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5 de junio de 2018

TESOROS PERDIDOS Volumen 3


Vamos con este tercer volúmen de Tesoros Perdidos, una serie que promete ser larga, yo diría que casi interminable. Todos los pequeños tesoros que he ido guardando con cariño durante años. y algunos nuevos que van surgiendo sobre la marcha, se van juntando en pequeñas selecciones y saliendo a la luz para deleite de todos los seguidores de este blog

El primer tema de esta selección, corresponde a una banda que a pesar de contar en su haber con una  discografía no demasiado extensa, tiene su nombre grabado con letras de oro en la historia del pop psicodélico británico. Hablo de The Zombies.
El tema que he escogido lleva por título "Beechwood Park", y es una de mis joyas favoritas, extraída del ese cofre repleto de sorpresas que es Odessey and Oracle publicado en 1968.

Continuamos con un tema de The Who, una banda no muy habitual en este blog, de hecho creo que es la primera vez que aparecen.
Extraído de su álbum "The Who by Numbers", nos trasladamos hasta el año 1975, para escuchar esta preciosidad titulada "Imagine a Man", un tema pausado con una letra fantástica en el que destaco la perfecta y emotiva voz de Roger Daltrey.

Seatrain son una banda californiana que derivó de The Blues Project, cuando varios de sus miembros se separaron, entre ellos Al Kooper.
En l969 grabaron este su primer álbum homónimo tan especial, que posee algunos temas memorables, como es el caso de "Let The Dutchess No", de aires campestres con muy buenos arreglos de cuerda y flauta.

Los Bulldog Breed procedían de un suburbio de Londres llamado Woodford Green. En 1969 grabaron un álbum para el sello Dram que apareció en el mercado en 1970.
"Friday Hill" es en mi opinión uno de sus mejores cortes, una emocionante canción con tintes psicodélicos tardíos y que transmite un sentimiento de tristeza que la hace más hermosa si cabe.

Elmer Gantry´s Velvet Opera, un nombre tan largo para un grupo de existencia tan corta. Procedían de la ciudad de Coventry en el corazón de Inglaterra, y el tema que nos presentan "What a Point of Leaving" de 1969 es una pieza oscura, lisérgica y distorsionada, pero que posee una buena melodía beatlesca y unas dulces voces marcadas por un personal sonido de teclados.

The Gloomys, una banda procedente de Göttingen en Alemania, nos presentan un excelente tema de 1968 que aunque no alcanzó la fama mundial, en su país fue todo Un himno a los cambios de la época. "Winds of Change"  tiene en su excelente parte vocal ciertas reminiscencias de Los Bee Gees.
"Vientos de cambio, vientos de cambio han llegado y la lluvia se ha ido. Ahora tu vuelves y yo pierdo mi dolor. Todo el mundo sabe que empezamos de nuevo. Ahora donde quiera que vayamos el sol está brillando".

Vamos con un señor cantautor que estuvo muy de moda hace unos meses por este blog y que dio mucho que hablar. Me refiero al británico Bill Fay. El tema que he elegido es uno de los más raros de su discografía, ya que no posee ni nombre y tampoco se en que año se grabó. Lo encontré escondido en uno de esos excelentes volúmenes de la colección de Fading Yellow y me encantó.
Se trata de una hermosa y triste canción en la que Bill canta sólo acompañado por su piano.

Sopwith Camel, una de las bandas pioneras de la escena de San Francisco. "The Great Morpheum" es uno de los buenos temas incluído en su excelente álbum homónimo de 1967, cuyo diseño de portada es obra del famoso diseñador de posters psicodélicos, Victor Moscoso.
 Se trata de una pieza psicodélica con un inquietante ritmo de piano que nos transporta hasta llegar a unos momentos de auténtico desbordamiento instrumental pero sin llegar al caos.

Los comienzos del cantante y guitarrista escocés Al Stewart, poco o nada tenían que ver con la exitosa etapa de mediados de los setenta que estaba por llegar. "A Small Fruit Song" de 1970 es un sencillo tema folk casi acústico, ya que Al se hace de rogar a la hora de cantar y sólo interviene al final de la canción.
Por lo demás se trata sencillamente de una bonita historia que narra la conversación entre una manzana y una naranja, valiéndose para ello de dos guitarras acústicas en contínua disputa.

Cambiamos de estilo y lo hacemos con una banda de Chicago cuya música estaba dirigida principalmente hacia el sonido Soul Jazz y Pop con algunos toques de psicodélia, hablo de Rotary Connection.
 Esta es una de esas típicas canciones que llevo tarareando desde hace días. "A-Muse" es una canción muy  hermosa y  la voz de la cantante Minnie Riperton nos puede hacer temblar de emoción.
"Algún día, de algún modo, en algún lugar donde sé que alguien vive para mi... Sueños despierto, el tiempo parece avanzar lentamente".

Los británicos Magna Carta nos traen un tema muy singular de su discografía. Se trata de "Ballad of Francis Albadalejo, tema extraído de su primer álbum "Times of Change" de 1969. El cantante , compositor y poeta, Chris Simpson, nos narra una historia verdadera sobre sus experiencias personales de cuando trabajaba como ayudante de un médico de autopsias, antes de dedicarse a la composición. A pesar de lo morboso relato, la canción que transcurre a ritmo de vals es una maravilla de estilo folk con aires mexicanos.

David Bowie vuelve a aparecer por este blog, después de transcurridos dos años de su fallecimiento, y lo hace con uno de los temas de su primer álbum de 1967. Para esta selección he escogido una balada titulada "Come and Buy my Toys", en la que Bowie nos muestra la magnificencia de su voz,  acompañado sólo por su guitarra acústica.

"If  It´s Tuesday, This Must Be Belgium" (Si hoy es Martes esto es Bélgica), es el título de una película norteamericana del año 1969 de la que guardo muy buenos recuerdos. Cuando se estrenó yo todavía era un niño y empezaban a despertarse mis instintos musicales. A pesar de ser una película divertida de aventuras sobre un viaje de turistas estadounidenses por Europa, lo que más me llamó la atención entonces fué su banda sonora, y en especial un tema que lleva el mismo  título del film, y que se quedó grabado en mi mente para siempre,
Hace poco, gracias a la maravilla que es internet, lo encontré y pude descargarlo. Para mi sorpresa pude averiguar  que se trata de un tema compuesto por Dónovan e interpretado por un tal J.P. Rags.

Terminamos con un instrumental a cargo de un grupo pop británico muy popular. Los Herman´s Hermits eran originarios de la ciudad de Manchester y sus canciones de melodía muy pegadiza iban dirigidas a un público muy joven, aunque eso no quiere decir que entre su extensa discografía se encuentren algunas joyitas como considero que es esta titulada "Daisy Chain" un tema de 1968 que formaba parte de la película "Mrs. Brown, You´ve Got A Lovely Daughter".


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The Who - Imagine a Man

Bulldog Breed - Friday Hill

The Gloomys - Winds of Change

Rotary Connection - A Muse

David Bowie - Come and Buy my Toys





26 de julio de 2017

SELECCION BARROCA Volumen 16



Comienza esta nueva selección con un personaje muy especial, ya conocido en este blog. Se trata de Barry Boot: . Barry nació en  Yorkshire. Trabajó como arreglista y compositor para muchos artistas, hasta que decidió grabar su propio álbum "Diversions" en 1968, del que he extraído este encantador tema a ritmo de vals, titulado "Vera Lamonte" en el que Barry canta con nostalgia y toca el piano.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=Barry+Booth

En 1967, Gene Clark el componente de The Byrds, decide sacar un álbum en solitario, "Gene Clark And The Gosdin Brothers". El disco está compuesto por magníficos temas en los que Gene a relucir su esplendida voz, y uno en especial encaja a la perfección en esta colección, se trata de "Echoes" y sus magníficos arreglos de cuerda y viento llenos de barroquismo.


A nadie le sorprenderá a estas alturas de la colección ver a los Honeybus, ya que es una de las bandas que más temas aportan y sobra decir de nuevo que es una de mis favoritas. Para este volumen he escogido "Lute Girl", una preciosidad que posee un delicado sonido renacentista gracias a los estupendos arreglos de guitarra clásica. Un tema que fué incluido en "Recital" , un extraño álbum perdido, editado por Warner Brothers en 1973.

El cantante británico Tim Hollier es uno de esos músicos injustamente olvidados pero que poseen un  buen repertorio propio. "In silence" es el título de un bello tema incluído en  su único álbum "Message to Arlequin" publicado en 1968. Los buenos arreglos orquestales de cuerda junto a la excelente  voz de Tim Hollier se unen en un tema de tintes nostálgicos que suena triste y bello a  la vez.

Seguimos con  más británicos, esta vez de la mano de unos de los grandes. The Move, el grupo de la ciudad de Birmingham, liderado por el cantante y guitarrista Roy Wood, nos brinda una de sus buenas canciones, su título "Something", tema que apareció en la cara B del single "Blackberry Way" de 1968. Un tema que suena con una fuerza inusual en su género, dotado de unos arreglos de viento y cuerda realmente magníficos.

El romanticismo está presente patente en casi todas las canciones del francés Michel Polnareff. Un claro ejemplo de ello lo tenemos en esta canción titulada "Mes Regrets" de 1968, un tema cargado de ternura con una letra bellísima:
 "Inutile de te lever pour m´  écouter. Navré de te déranger una si belle soireé. Ta robe de Mairée est faite pour épouser. Mes regrets, mes regrets".
Las cuerdas y teclados clásicos acompañan a la canción, creando una atmósfera muy romántica y singular, característica de la música francesa de los sesenta.

Continuamos en el Reino Unido, esta vez con una banda escocesa de la ciudad de Glasgow que tambien son viejos conocidos de este blog. The Marmalade nos trae un tema titulado "Man in a Shop", cargado de psicodélia y adornado con vientos y cuerdas barrocas. Es el último tema de la cara B del primer álbum de la banda, titulado "There´s a Lot of it About" de 1968.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=The+Marmalade

El siguiente tema es una de esas canciones difíciles de encajar en un estilo determinado. Después de pensarlo mucho, he llegado a la conclusión de que "Las tres de la noche" de Los Iberos, publicado en 1968, es uno de los mejores ejemplos de pop barroco de nuestro país, y no sólo por su particular melodía y orquestacion, si no tambien por su original letra basada en un texto de Lope de Vega, el gran escritor del Siglo de Oro español.
"Las tres de la noche han dado, corazón y no dormís. Mis recaudos os desvelan, viendo que a Dios ofendí. Si no duerme el agraviado, que Dios no puede dormir. Mal dormirá quien lo agravie, si no está fuera de si".

Los daneses The Floor repiten de nuevo en estas selecciones, y es que su álbum "1st. Floor" de 1967 está repleto de joyas barrocas. Un buen ejemplo de ello lo tenemos en este tema titulado "Nevertheless"en el que hay que destacar el excelente trabajo de las flautas, la voz principal y los hermosos coros.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=The+Floor

En  1967 Cat Stevens lanzó al mercado el que sería su segundo álbum, titulado "New Masters". Este trabajo supuso un fracaso comercial con respecto al primero  "Mathew and Son", pero no por ello estaba falto de buenas canciones, y pongo por ejemplo este tema titulado  "I´m gonna be King" en el que Cat Stevens canta con una extraña voz que todavía no tenía definida y se deja acompañar por unos sencillos arreglos de flauta y clavecín.

Continuamos con un tema a cargo de Herman´s Hermits, titulado "East West" e incluído en su álbum "Introducing Herman´s Hermits" de 1965. Es una alegre y corta canción que transcurre a ritmo de vals, dotada de unos sencillos arreglos de violín que acompaña a la aniñada voz del cantante Peter Noom.

 El siguiente tema se titula "Lifetime" del grupo británico The Bliss No existe demasiada información sobre ellos. Se trata de una canción de tintes oscuros y arreglos barrocos que apareció como cara B del single "Castles on Castile", editado por el sello Chapter One en 1969.. Al parecer este es el único disco sencillo que grabaron.


Otro grupo de Glasgow nos visita en esta selección, se trata del dúo  The Hublebums, un dúo de estilo folk que nos trae una melancólica canción titulada "Her Father Didn´t like me aniway", con bonitos arreglos de vientos y cuerdas, fué incluída en el álbum "The New Humblebums" de 1969.

Por último, para cerrar esta selección tenemos a los  Paper Garden, una banda norteamericana de la ciudad de New York, tambien conocida de Viejo Zapato Marrón. El tema "Raven" pertenece a su álbum homónimo de 1968, y es una pieza  folk, cantada por Paul Logrande y con buen acompañamiento de violines.














24 de febrero de 2016

SELECCION BARROCA (Volumen 6)




Cuando ya empezaba a creer que el filón del pop barroco de los sesenta se estaba agotando, han comenzado a surgir nuevos y buenos temas que me han animado a seguir con esta colección.
Este volumen 6 está lleno de curiosidades sonoras que he ido descubriendo en la red, a base de mucha paciencia y buen criterio personal a la hora de elegir los temas, por que no todo lo que se hace acompañar por instrumentos clásicos es digno de ser etiquetado dentro del género barroco. 
En esta selección encontraremos músicos españoles de un estilo de lo más inusual en este blog. Británicos y estadounidenses como es habitual, siguen siendo mayoría, aunque también hay belgas, candienses y hasta un auténtico maestro austríaco romántico, del siglo XIX.
Vamos con ellos.


Abre esta selección,"Daydream" un exitoso tema del grupo belga Wallace Collection, grabado en los estudios Abbey Road de Londres en 1968 y que vendió millones de copias en todo el mundo. "Me quedé dormido entre las flores en un hermosos dia" Su melodía está inspirada en "El Lago de los Cisnes" de Tchaikovski.

Siempre es agradable escuchar la
voz de Graham Gouldman. que después de su paso por numerosos grupos en los sesenta, grabó en un tardío 1972  un single en solitario con el tema "No where to go". El disco pasó desapercibido en su momento y nunca fue reeditado.

A muchos les sorprenderá ver a Joan Manuel Serrat en esta selección, y se pregustarán que tiene que ver el artista catalán con el barroco. Independientemente de que nos guste o no Serrat, lo que si que es indiscutible es la calidad orquestal de esta pieza de 1970, llamada "Cuando me vaya" en la que yo destacaría la magnífica ejecución del piano, sin restarle mérito a los arreglos de cuerda que en este tema son soberbios. Pop barroco con identidad propia mediterránea.

Con Herman´s Hermit´s, uno siempre se puede llevar una sorpresa. Rebuscando en su extensa y variada discografía, encontré este bonito tema con buenos arreglos orquestales dieciochescos,  titulado "Here comes the Star".

Otra de las sorpresas de esta selección viene de la mano de un grupo de cordobeses que se hacían llamar Los Banzos, con un estupendo tema titulado "El rostro perdido". Un single de 1968 cuya letra es pura poesía urbana y que posee unos arreglos barrocos y jazzísticos, magníficos.

Sweetwater, la mítica banda de Los Ángeles que actuó en el festival de Woodstock, nos regala un precioso tema titulado ""In a Rainbow", grabado en 1968. Una auténtica delicia.

Markley A Group, fue el último álbum de la West Coast Pop Art Experimental Band, lanzado en 1970.De este disco os dejo un tema titulado Sarah the Sad Spirit, un tema triste pero con unos arreglos de cuerdas excelentes.

El grupo Los pasos ya son de sobra conocidos en este blog, por haber protagonizado una entrada reciente. Vuelvo a insistir en la calidad de esta banda y prueba de ello es es este tema absolutamente barroco y psicodélico titulado "Yo fui el mejor".

Los canadienses The Paupers nos presentan Un inquietante y exótico tema llamado "Ask her Again", incluido en su álbum "Ellis Island" de 1968, un disco que es una auténtica joya en su conjunto.


La inclusión en esta selección de los Pic-Nic, el grupo inicial de la cantante hispano británica Jeanette, ha sido una decisión muy personal. Adoro a esa chica y su voz angelical y además el tema que os presento, "Amanecer" es una preciosidad de estilo Sunshine Pop con toques de barroquismo que vale la pena recordar.

 "Reflections of Charles Brown" es un tema de los Rupert´s People que esta  lleno de controversias. Fue lanzado en 1967 al mismo tiempo que el famoso "A whiter Shade of Pale" de Procol Harum, y está considerado como una versión de este, y lo cierto es que hay momentos en los que nos parece estar escuchando la misma canción. ¿Plagio o casualidad?. Opinad vosotros.

Si existe un clásico entre los clásicos, dentro del pop barroco, este es sin duda "Eleanor Rigby" de los Beatles. Grabado en 1966 e incluido en su álbum Revolver, es una auténtica joya primeriza del género y una fuente de inspiración para infinidad de canciones que intentaron acercarse a su genialidad sin que ninguna de ellas lo consiguiera.

Trader Horne nos trae un alegre tema titulado "Growing Man". Folk con sonidos barroco.renacentistas, cantado a dúo por Jackie McAuley y Judy Dyble la ex cantante de Fairport Convention. Pertenece al álbum Morning Way de 1970.


No soy muy experto en música clásica, pero hay piezas que me llegan al alma sin poder evitarlo y una de ellas es esta sonata titulada "Trio Op. 100-Andante con moto"  del maestro austriaco Franz Schubert, el introductor del romanticismo. Forma parte de la banda sonora de mis peliculas favoritas,"Barry Lyndon" y con ella cerramos esta selección.
















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11 de julio de 2009

HERMAN´S HERMITS, LADY BARBARA 1970




Herman´s Hermits, conocido grupo de Pop británico, procedente de la ciudad de Manchester, poseedores de una extensa discografía, sus canciones con melodías muy pegadizas estaban dirigidas a un público muy joven, mas bien adolescente que les adoraba. Competían directamente en popularidad con grupos como The Monkees, e incluso con los mismísimos Beatles. Cosecharon muchos éxitos durante toda la década de los sesenta, tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos. Su cantante Pete Noone, aparte de poseer una maravillosa voz, tenía grandes dotes de actor, ya que desde niño estuvo dedicado al teatro.
El tema “Lady Bárbara”, casualmente fue el último sencillo que el grupo grabó, salió al mercado en formato single en Noviembre de 1970, es una canción con un fondo orquestal maravilloso, parece estar compuesta para un obra teatral, la voz aniñada de Pete Noon suena muy dulce, acompañada por unos acertados coros que le dan al tema ese toque tan especial y tan sesentero. Tras publicar un último álbum recopilatorio, el grupo se disuelve, tomando cada uno un camino por separado, ya no volverían a conocer nunca los éxitos de antaño.