TESOROS PERDIDOS Volumen 6

Fotografía de Antanas Sutkus (Lituania)

(1)  Comenzamos esta lista de tesoros con un tema a cargo de Peter And Gordon, un dúo británico compuesto por Peter Asher y Gordon Waller, que a pesar de su corta existencia, poseen una dilatada discografía, grabada entre los años 1964 y 1967. "A Young Girl" es un tema que a mi me ha parecido fantástico por sus arreglos de viento, y su sonido digno de la banda sonora de una película de la saga de James Bond . En realidad se trata de una versión del tema "Une Enfant" de Charles Aznavour, que apareció en el álbum "Knight in Rusty Armour" de 1967.

(2)  Siempre he amado la música de John Mayall, aunque creo que es la primera vez que el llamado "padre el blues blanco" aparece en este blog. Para esta variada selección he escogido un tema titulado "Broken Wings", tema perteneciente a su álbum de 1967 "The Blues Alone", un disco en el que Mayall grabó todas sus partes excepto la percusión. Se trata  de una bella balada que aunque suene triste y melancólica, es digna de elogio, considerando que tan sólo está acompañada de un órgano Hammond y la batería de Keef Hartley.

(3)  Cambio radical de estilo con este tercer tema a cargo de Solera, el dúo malagueño de los hermanos José Antonio y Manolo Martín que nos traen uno de sus más exitosos temas del año 1973, "Linda Prima", perteneciente a su excelente álbum homónimo, y que posee ese buen sonido folk pop, influenciado por las grandes bandas de la Costa Oeste americana.

"Que te casas linda prima, he oído comentar. Me he sentado sonriendo, sin poderme controlar. Eras tan apasionada, tan ardiente al comenzar, nuestros juegos amorosos, hace varios años ya".

(4) Bo Grumpus son un grupo originario de la ciudad de Boston, bastante desconocido, aunque ya fueron presentados en este blog. Para la grabación de su excelente y único álbum "Before The War" de 1968, contaron con la colaboración del famoso productor y arreglista Félix Pappalardi, lo cual se nota bastante en el excelente sonido de sus temas. Buen ejemplo lo tenemos en este "If I Came to You", de excelente voces y buenos arreglos con tintes casi barrocos.
http://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/10/bo-grumpus-knowing-young-touch-travelin.html

(5) Vamos ahora con un tema de The Human Beinz, cuarteto norteamericano procedente de Ohio, y que repite en estas selecciones,  Su álbum "Evolutions" de 1968, el segundo de su carrera, está repleto de buenos temas, como es este titulado "Close your Eyes" con la destacada voz del guitarrista Rick Belley y los acertados arreglos orquestales.

Solera, Bo Grumpus, Human Beinz, Dave Dee Dozy...

http://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/10/human-beinz-face-1968.html

(6) De nuevo tenemos por aquí a los británicos Dave Dee Dozy Beaky Mick and Tich, con otro de sus buenos temas escogido entre su abultada discografía. Se trata de "For the Use of Your Son", la cara B de un single de 1971. uno de los últimos sencillos grabados por la banda. Guitarras acústicas y excelentes armonías vocales, caracterizan a este tema de marcado sonido folk rock.

(7) Joy Unlimited son un grupo alemán liderado por el guitarrista Klaus Nagel, y que posee  una  increíble  vocalista de vibrante voz llamada Joy Fleming. Su álbum. su álbum homónimo lanzado en 1970 es una magnífica combinación de funky y pop con tintes psicológicos, bastante homogéneo de principio a fin. El tema he escogido se titula "Helpless Child", tal vez mi favorito del disco, aunque no es fácil decidirse sólo por uno.

(8) Vuelven a aparecer los Nirvana, la banda liderada por el teclista irlandés, Patrick Campbell, y el guitarrista de origen griego, Alex Spyropoulos , principales artífices de uno de los mejores álbumes producidos por aquella magnífica cosecha que fué la de 1967. Hablo  de "The Story of Simon Simopath", ese disco rebosante de gemas entre las que se haya este espléndido "Pentecost Hotel", tema de exuberantes arreglos orquestales a base de cuerdas, vientos, arpas... y rebosante de barroquismo psicodélico.
"Allí, bajo las olas azules, la salida del sol se extiende, y el Pentecost Hotel arroja todas sus telarañas.

Joy Unlimited, Nirvana, The new Colony Six, Nick Drake

Explosión de estrellas sobre un mar de rojo, todos los invitados vieron los fuegos artificiales en el agua".

(9) The New Colony Six son una banda procedente de Illinois, que a finales de los sesenta practicaba un pop rock suave bastante digerible. Su álbum "Attacking a Straw Man", grabado en los Ter Mar Studios de Chicago, y editado por Mercury Records en 1969, posee algunos temas bastante interesantes y con cierta dosis de psicodelia, como sugiere el diseño de su portada con esos dibujos inspirados en Yellow Submarine, y pintados con colores Day Glo.  "Blue Eyes" es uno de los temas más tranquilos del álbum, y en él que hay que destacar el buen trabajo vocal de Ronnie Nice y los arreglos de teclado de Chuck Jobes.

(10) Vamos a ahora con un tema bello instrumental llamado "Bryter Layter", grabado en 1970, y que también da título al segundo álbum del cantautor Nick Drake. El disco contó con la participación de algunos miembros de Fairport Convention y de Los Beach Boys. Aunque en este tema no escuchemos la susurrante e intimista voz de Drake, su alma si que está presente a través del característico sonido de su guitarra, que en este corte se hace acompañar por Lyn Dobson con la flauta, Dave Pegg al bajo y Dave Mattacks con la batería.

(11) El quinteto británico, Storyteller grabó su primer álbum en 1970, con la ayuda de miembros de The Herd, Andy Bown y Peter Frampton, y este álbum fué lanzado por uno de los sellos más importantes en el género folk en Gran Bretaña, como es Transatlantic Records.
El tema elegido lleva por título "Alice Brown" y está compuesto y cantado por Roger Moon.

Storyteller, The Frost, Majority One, Dana Gillespie

(12) The Frost, banda norteamericana formada en Detroit, que grabó su primer álbum "Frost Music"en 1968, nos deja un tema titulado "First Day of May", un tema muy marcado por el fenomenal sonido de la guitarra de Dick Wagner. La banda se separaría en 1970, pero Dick siguió tocando para gente como Lou Reed, Alice Cooper o The Kiss.
http://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/11/frost-along-way-down-from-mobile-1968.html

(13) Volvemos a principios de los setenta para presentar un tema de los británicos Majority One, una de esas bandas que se resistían a abandonar el pop psicodélico, aunque nadaran a contracorriente. En 1971 lanzan el que sería su único álbum original, dejando un repertorio de muy buenas canciones, algunas de ellas grabadas a finales de los sesenta. Una de las mejores, bajo mi punto de vista, es esta titulada  "Looks Like Rain".La excelente voz de Larry Graham, encaja perfectamente en esta suave balada adornada con bellos arreglos de cuerda.

(14) Para finalizar esta selección de tesoros, tenemos a una cantante, compositora y actriz inglesa, llamada Dana Gillespie, que a estas alturas, lleva participando ya en la grabación de más de 45 álbumes. El tema que presenta lleva por título "Andy Warhol", y fué escrito originalmente por David Bowie para Dana, en 1971, y que luego apareció en su álbum "Hunky Dory". Esta versión de Dana es de 1973, y estaba incluída en su álbum "Weren´t Born a Man".  Ambas versiones cuentan con Mick Ronson en la guitarra.

Peter and Gordon - A Young Girl


John Mayall - Broken Wings


Joy Unlimited - Helpless Child


Nirvana - Pentecost Hotel


Nick Drake - Bryter Layter


Dana Gillespie - Andy Warhol

TESOROS PERDIDOS Volumen.1

Este es el primer volumen de una nueva serie que llevará por título "Tesoros Perdidos" y que irá apareciendo en el blog alternando con las "Selecciones Barrocas".
Este año se cumple el noveno aniversario de Viejo Zapato Marrón, y creo que ha llegado el momento de tomarse un respiro, dejar de buscar obsesivamente cosas nuevas y comenzar a sacar a la luz todos esos archivos que  he ido guardando a lo largo de los últimos años. 

Para la portada de este primer volumen he querido elegir algo especial y me he inspirado en una  fotografía que tomé en la ciudad de Stratford durante un viaje por Inglaterra. En primer plano aparece mi esposa Maria José.  En cierto modo, esta es una forma de agradecerle toda la paciencia y comprensión que ha tenido conmigo y aunque sé muy bien que nunca podré devolverle las horas de atención que le robé, espero que al menos sepa perdonarme.

Comenzamos con The Human Beinz, un cuarteto norteamericano formado en la ciudad de Youngstown (Ohio). En 1968 lanzaron al mercado un fabuloso álbum titulado “Evolutions”, el segundo de su carrera. Está repleto de buenas canciones, todas ellas en la misma línea psicodélica de las grandes obras que vieron la luz aquél año. Uno de los más destacados y brillantes temas de este álbum es el titulado “The Face”,  que abre el álbum de forma explosiva con un sonido pop psicodélico excelente a base de trompetas. clavicémbalos y mucho fuzz de guitarras.

Familiy es uno de los grupos más singulares de su época, debido en gran parte a las excelecias vocales de su polifacético líder Roger Chapman. Una gran banda que entre los años 1968 y 1973, grabó siete excelentes álbumes. El tema que nos ocupa se titula "Face in The Cloud" y pertenece al álbum "Family Entertainment" de 1969.

El tercer tema viene a cargo de  Jason Crest un grupo inglés procedente de la ciudad de Tonbridge en el condado de Kent que también posee una fuerte personalidad en su sonido, pero que no obtuvo el reconocimiento que su talento merecía. Extraído de su álbum recopilatorio "Collected Works of Jason Crest", de 1999, tenemos este tema titulado "My House is Burning".

The Lovin´Spoonful, grupo liderado por el vocalista y guitarrista John Sebastian es uno de tantos grandes grupos surgidos en los Estados Unidos, en contestación al fenómeno llamado la British invasión y que a mediados de los años sesenta amenazaba con copar el mercado norteamericano.  "Rain on The Roof" es un agradable tema de sonido folk country, casi una canción de cuna, interpretado con un arpa y perteneciente a su álbum "Hums of the Lovin´Spoonful" de 1966.

Phluph, un extraño nombre para una desconocida banda norteamericana procedente de la ciudad de Boston y que formaba parte del movimiento conocido como “Bosstown sound". Lo más destacable de la música de Phluph es el sonido predominante de órgano que se aprecia en todos sus temas, ejecutado magistralmente por el teclista Joel Maisano. "Girl in Tears" es una de las buenas piezas de este su único álbum homónimo de 1968

Ellie Pop. Banda de la ciudad de Roseville, Michigan, con un sólo álbum grabado en 1968. Su música posee claras influencias de grupos consagrados como The Beatles.En. general. "Oh My Friend" en una de las doce buenas canciones que posee el disco. Es una canción con tintes nostálgicos y tristes, pero calidad vocal la hace hermosa. 

Otra buena banda también procedente de Boston son los Bo Grumpus. grupo en el que militaba el gran productor, arreglista y multi instrumentista Félix Pappalardi. De su álbum "Before The War" de 1968, he extraído una joya de ritmo pausado, titulada "Travelling in The Dark", que como su nombre indica es una travesía en la oscuridad que brilla con luz propia.

De vez en cuando se hace imprescindible la visita a este blog de una de mis bandas favoritas. Los que me conocéis ya habréis adivinado que se trata de los británicos Honeybus.
Su discografía no tiene desperdicio y da mucho juego en este blog.
Para esta selección he escogido este maravilloso tema de sonido muy americano y que lleva por título "Big Ship". Es curioso que un tema pop tan bueno como este se mantuviera inédito tantos años, hasta ser integrado dentro del imprescindible  recopilatorio "She Flies Like a Bird - The Anthology", editado en 2002.

Seguimos en 1968, año de gran cosecha musical. Una de las mejores de la historia, diría yo.
Otra de las pequeñas grandes bandas británicas que pasaron con más pena que gloria era Grapefruit  y estaba liderada por el escocés George Alexander Young, compositor y bajista del grupo. De su primer álbum "Around The Grapefruit" he escogido esta gran canción titulada "Ain´t It Good" , un tema que golpea con fuerza, contrastando con su delicada parte vocal.

Bread son una banda californiana de Los Ángeles que destaca especialmente por el buen trabajo del multi instrumentista David Gates y por sus excelentes arreglos vocales. En 1969 grabaron su álbum debut homónimo, un trabajo repleto de elegantes temas de estilo Soft pop como por ejemplo esta joyita titulada  "You Can´t Measure The Cost".

Los británicos Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick and Tich (Creo que no me he dejado ninguno) nos traen un soberbio tema, de 1970, que fue editado en single y grabado por el sello Philips.  Lleva por titulo "Everything About Her", y se trata de una gran canción romántica cantada por Dave Dee, que sorprende por su exquisitez vocal y por sus espectaculares arreglos orquestales.

Los californianos The Music Machine presentan un espléndido tema titulado "Come On In" que es la segunda cara de un single publicado en 1966 por el sello Trush Music Publishing, en cuya cara A estaba su famosa "Talk Talk". Esta banda garagera nos sorprende con este tema de matices psicodélicos en el que destacan la formidable voz del cantante Sean Bonniwell y el característico buen trabajo de los teclados.

The Frost , son una excelente banda procedente de Detroit y liderada por el guitarrista Dick Wagner. Grabaron en 1968 su primer álbum, el titulado "Frost Music" que está formado por  canciones de estilo folk rock con influencias sureñas. Este álbum no sentaría precedente, ya que sus siguientes discos cambiarían hacia un sonido más Hard rock. "A Long Way Down From Mobile" es uno de los grandes temas de este primer trabajo en el que la voz y la guitarra de Dick destacan sobre el resto.

Muchos años antes de que surgiera en norteamérica el fenómeno "Grunge", ya existía en el Reino Unido un grupo llamado Nirvana. liderado por el irlandés Patrick Campbell.
Terminamos con un gran tema perteneciente a su magnífico e imprescindible álbum "The Story of Simon Simopath" , Sin lugar a dudas uno de los mejores discos psicodélicos de 1967.  El tema se titula "In The Courtyard of The Stars" y es una verdadera joya sonora que corta la respiración por su belleza.

The Human Beinz - The Face


Jason Crest - My house is Burning


Honeybus - Big Ship


Dave Dee, Dozy Bicky - Everything About Her


The Music Machine - Come On In


Nirvana - In the Courtyard of The Stars

SELECCION BARROCA Volumen 11

Aquí os presento el volumen 11. Como de costumbre los temas se han escogido de forma minuciosa, intentando recopilar sólo lo mejorcito del género. Creo que lo vamos consiguiendo y espero llegar al final de esta colección manteniendo el mismo nivel.

 Edwards Hand, un dúo británico procedente de Picadilly Line.
 Rod Edwards y Roger Hand poseen una calidad vocal y compositiva impresionante y prueba de ello es este fantástico tema que nos presentan para la ocasión, "I Thought You´d ever change your Mind", perteneciente a su segundo álbum de 1969,  es un disco que tuvo la suerte de contar con el gran trabajo del productor de Los Beatles, George Martin, y eso se nota.

Continuamos con otra conocida banda de este blog, se trata de los canadienses Kensington Market, un grupo de la ciudad de Toronto, cuyo tema "If it is Love" de 1969 es una pequeña joya. Compuesta durante un trayecto de viaje, bajo los efectos alucinogenos de la Mescalina, está inspirada según su autor Keith McKie, en el álbum blanco de Los Beatles. Destaca en este tema, sobre todo, el marcado y bonito trabajo con el piano clave a cargo del teclista Eugene Matynec.

Después del éxito obtenido por el grupo andaluz Solera, presentado en Viejo Zapato Marrón a finales del pasado año, he decidido incluir un de sus temas en esta selección, escogiendo una pequeña obra maestra titulada "Juan", El tema fue compuesto en 1973 por Jose Maria Guzmán, en una época en la que el pop barroco ya andaba algo fuera de lugar, pero eso importa poco cuando uno lo escucha y se emociona  Narra la bella historia de Juan, un oficinista cuya monótona vida está sostenida por un sueño que persigue día a día.

The Tages son una de las mejores bandas suecas de su tiempo. Formada en la ciudad de Gotemburgo, durante la década de los sesenta se dedicaron a hacer música pop con bastante éxito en su país, pero sin traspasar las fronteras. El excelente tema que nos presentan se titula "People Without Faces" y pertenece a su magnífico álbum "Studio" de 1967. El tema posee unos buenos arreglos de cuerda y no tiene nada que envidiar a los anglo americanos que por aquel entonces dominaban el mercado.

The Lemon Pipers no podían faltar en esta colección, su estilo lírico y sinfónico se adapta perfectamente  a lo que buscamos. Un claro ejemplo lo tenemos en el tema "Lonely Atmosphere", cara B del single "Wine and Violet", e incluído en el álbum "Jungle Marmalade" de 1968. Estamos ante un perfecto trabajo de teclado, cuerdas barrocas, arpa, y un sin fin de sonidos barrocos que acompañan a esta bella canción cantada por Bill Bartlet.

Nirvana (UK), nos visita de nuevo  para regalar nuestros oídos con otro de sus mejores y más originales temas, se trata de "We Can Help you", una alegre y vivaz canción cantada por Patrick Campbell, con un marcado sonido de oboe barroco, que invita a la danza, al juego y a la fiesta, y que estaba escondida en ese grandioso álbum de 1967, titulado "The Story of Simon Simopath".

The Cake son un trío de chicas con voz de ángel, procedentes de la ciudad de New York.
 Publicaron entre 1967  y 1968 un par de álbumes muy interesantes, con algunos temas de marcado sonido psicodélico, medieval y barroco que son de lo mejorcito del género. El tema elegido para esta ocasión se titula "Tides of Time" y pertenece a su segundo LP,  "A Slice of Cake". Oboe, clavecín y cuerdas, crean una atmósfera mágica alrededor te una hermosa canción.

Una banda sueca nos visita, se trata de The Hep Stars, y su tema  "Wedding" que comienza con un frenético ritmo de órgano barroco que será la nota predominante de toda la canción. cuya edición se remonta 1966. Entre los miembros del grupo estaba el teclista Benny Andersson, que a finales de la década dejaría la formación para unirse a Abba.

Otra de las bandas que repiten constantemente en esta colección son Los Kinks, ya que su variado y amplio repertorio contiene alguno de los temas más bellos del género barroco. Esta vez he escogido una hermosura titulada "Two sisters", extraída de uno de sus grandes álbumes "Something Else" de 1967. Un tema con un marcado sonido de clavecín y unos ligeros arreglos de cuerda para acompañar a la magnífica canción de Ray Davis,

Una de las delicatessen de este volumen, viene a cargo de un jovencísimo David Bowie que en su primer álbum homónimo de 1967 ya nos sorprendía con este delicioso tema a ritmo de vals, titulado "Little Bombardier", Bowie nos cuenta la historia de Frankie Mear: "La guerra le hizo un soldado, la paz le hizo un perdedor".

Los Iberos también son de sobra conocidos en Viejo Zapato Marrón, por lo que está de más decir que son uno de los mejores grupos españoles de los sesenta. Aquí los tenemos, sin ningún complejo, aportando uno de sus temas de tinte barroco, y además cantado en inglés, "Nightime", un soberbio tema compuesto por John Pantry  para Los Iberos en 1969. (gracias Jose Kortozirkuito por informarme en su momento)  Una joyita del pop nacional  que merece estar sin ningún tipo de complejos entre las mejores de esta colección.

"Sam" es una de las bonitas piezas que componen esa maravillosa y ambiciosa obra llamada "A Teenage Opera", creada por Mark Wirtz en 1967,  tras reunir a multitud de músicos. Fue un gran  éxito radiofónico a lo largo y ancho de Las Islas Británicas, pero no ocurrió lo mismo con la venta de los discos. Keith West, el vocalista de Tomorrow, canta en los sucesivos y variados pasajes de este tema que según mi opinión es uno de los mejores  del álbum.

Otro de los pesos pesados de la década reaparece en este volúmen, se trata de The Hollies, que aportan uno de sus temas más clásicos y espectaculares, "Would you Believe". Desbordante de vilonines, violas, violonchelos, vientos, y todo tipo de instrumentos dieciochescos. El tema apareció en uno de sus mejores álbumes, "Butterfly" editado en 1967.  Es sin duda una de las grandes joyas del género barroco.

El grupo australiano The Twilights está considerado uno de los más importantes de la década de los sesenta en su país.  El vocalista principal  Glenn Shorrock nos deleita con una bella canción barroca, extraída del álbum de 1968 , "Once Upon a Twilight..." y titulada "Mr. Nice", perfectamente orquestada únicamente con instrumentos de cuerda,

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SELECION BARROCA Volumen 10

Continuamos con una nueva nueva selección barroca. Ya vamos por décima entrega y todavía quedan muchas más 

No podía imaginarme al principio de este proyecto que el género diera tanto de sí. El caso es que no dejan de aparecer nuevos temas y yo tan contento de poder seguir ofreciendo estas joyas ocultas y para muchos desconocidas.

Extraído del álbum "Present Tense" de 1968 del grupo californiano, Sagittarius,"Musty Dusty" es quizá una de las más hermosas canciones que existen en el estilo folk psich con matices sinfónico-barrocos se le puede etiquetar en algún género concreto. Gary Usher, creador y compositor de la banda, Junto a Curt Boettcher, trabajaron juntos para dejar el listón muy alto con esta inigualable obra de arte.

Continuamos con los Giant Crab y con el tema "Don´t Jump to Conclusions" de su segundo álbum "Cool it... Helios" de 1969. Una preciosa balada cantada por Ernie Orosco, uno de los tres hermanos componentes de esta misteriosa banda psicodélica californiana.

Los Bee Gees nos vuelven a visitar de nuevo, y es que su repertorio barroco es muy amplio. En esta ocasión nos regalan los oídos con una de sus joyas. la titulada "I Can´t see Nobody", un tema incluído en la cara B del single "New York mining Disaster 1941", uno de sus singles más exitosos de 1967.

El inmortal Nick Drake, nos sorprende con una de sus ensoñadoras baladas, cargada de romanticismo, adornada por unos bellos arreglos de flauta y cuerda. Nick canta con su cálida voz, acompañado por su inseparable guitarra. Su título "Day is Done" y pertenece a su álbum "Five Leaves Left" de 1969.

El Sunshine Pop iba en ocasiones unido al Pop barroco. Un bello ejemplo lo tenemos en este precioso tema de The Love Ceneration, la banda californiana de los hermanos John y Tom Bahler, que nos cantan con sus excelentes armonías vocales un tema de una belleza tal que corta la respiración. Su título, "A Touch of Love".

Uno de los platos fuertes de esta selección de exquisiteces dieciochescas es el tema que presentan Los Kinks, "She´s Bought a Hat likes Pricess Marina". En realidad no es un tema barroco en su conjunto, tan sólo el  piano con sonido clave y la voz de Ray Davis en la introducción, recuerdan a una canción antigua de aquellos tiempos, el resto es una mezcla encadenada de estilos rock pop hasta derivar en un alocado sonido  beaudeville.

 Nirvana (UK), vuelven a aparecer por aquí y nos deleitan con una de sus piezas arregladas con vientos y cuerdas, "Excerpt from the Blind an Beautiful", es un bonito tema extraído de su tercer álbum "Dedicated to Markos III" de 1970.

The peppermint Rainbow, otra gran banda de estilo Sunshine Pop, procedente de la ciudad de Baltimore y su tema "Jamais", la cara B del single "You´re The sound Of Love" de 1969. Una canción romántica y muy bien orquestada.

Los hermanos Sally y Mike Oldfield, siendo todavía adolescentes formaron un dúo folk, cuando todavía faltaban cinco años para que Mike se lanzara a la fama mundial con su popular álbum "Tubular Bells". Este dúo llevaba por nombre "The Sallyangie" y grabó un álbum de estilo folk titulado "Children of the Sun", del cual he seleccionado este tema que lleva por título "Lady Mary", en el que Sally canta con su angelical voz, acompañada por su hermano.

Unit Four Plus Two 2, son un grupo británico de la ciudad de Hertfordshire, grabaron un single en 1966 con un tema de matices barrocos, titulado "I Was Only Playing Games". Excelentes voces y perfecto acompañamiento de cuerdas destacan en este fantástico tema.

Judy Henske y Jerry Yester ya son conocidos de este blog por haber aparecido en un post reciente."Lubally" es casi una canción de cuna, cantada por Judy y acompañada por un clavecín. Una hermosa pieza llena de encanto. perteneciente al álbum "Farewell Aldebaran" de 1969.

Otros conocidos de Viejo Zapato Marrón por haber sido presentados hace poco, son los madrileños Los Pasos. Banda formada en 1966 e injustamente olvidada. Entre su repertorio poseen algunas canciones que son verdaderas joyas, Para la ocasión he elegido "Lluvia en la estación" por sus bellos matices barrocos, creo que es un tema merecedor de estar en esta selección.

The Wind in the Willows, el primer grupo de la gran Deborah Harry. Publicaron un único álbum homónimo en 1968 del cual extraigo este  "Moments Spent", un tema folk con acertados matices barrocos a base de arreglos de cuerda.

Los Beatles  nunca dejan de sorprendernos.

Una joya como "Strawberry Fields Forever" no podía quedar fuera de esta coleccíón. Cantada por Lennon, está inspirada en sus recuerdos de niñez. Una obra maestra de la psicodelia en la que hay que resaltar el magistral trabajo del productor George Martin.

Selección Barroca (volumen 4)

Con esta cuarta y última entrega, llegamos al final de la serie dedicada al Pop Barroco. Espero que a la mayoría de vosotros os haya gustado, y a los que no os va este género, no os preocupéis por que de momento ya no habrá más violines, violas, violonchelos, clavecines, ni nada que suene al siglo XVIII.
 Tranquilos que el blog sigue su curso normal y que aquí no ha pasado nada.





Para comenzar, un tema de los Beatles: "For no One", esa maravilla sonora, escrita y cantada por Paul McCartney para el álbum Revolver de 1966. Todo un icono del género. "Tu día empieza, te duele el alma. Aún oyes todas sus tiernas palabras. Cuando ella ya no te necesita. Se despierta, se maquilla, se toma su tiempo y no cree que tenga que darse prisa".

Reaparecen en esta colección los New York Rock and Roll Ensemble, y lo hacen con un precioso tema de marcado carácter popular, con aires de Sirtaki griego y con una soberbia orquestación a base de Oboe, Cello, mandolina y cuarteto de cuerdas. Un tema alegre que invita a danzar: "Noble Dame". El pasaje instrumental central es sencillamente exquisito.
Un sorpresa mayúscula es lo que os llevaréis algunos al ver el nombre de Deep Purple, incluido en esta colección. Pues bien, la explicación está en el tema "Anthem", un tema largo, perteneciente a su álbum " The Book of Taliesyn" de 1968, que posee una parte central clásica, en la que el grupo demuestra su afición por los sonidos barrocos. "Cuando la brisa nocturna, sopla suavemente a través de mi ventana abierta. Empiezo a recordar a la chica que me trajo alegría. Ahora la brisa nocturna, sopla con una suave tristeza para mañana. Trayéndo lágrimas a estos ojos cansados."

El grupo de Cardiff, Love Sulpture, nos regala un tema titulado "In the Land of the Few". El sonido de los teclados da un toque de barroquismo puro al principio, pero enseguida nos introduce en un tema Pop rock con unas guitarras enérgicas y unas voces perfectamente ejecutadas. Algo diferente, pero que encaja bien.

Los canadienses 49 Th. Parallel, nos sorprenden con un temazo titulado "The Magician", perteneciente a su estupendo álbum homónimo de 1969. The Magician ,suena deliciosamente barroco, la orquestación es espléndida y generosa en número de instrumentos clásicos, y la delicada voz del cantante Dennis Abott, suena sencillamente perfecta.

Vuelven los Pretty Things en este cuarto volumen y lo hacen con otro tema de su álbum "Emotions", se titula "Growing in my mind". Es una pieza lenta, bien cantada por Phil May y perfectamente acompañada por violin, Violonchelo, piano, guitarras acústicas y algún toque de saxo. "Creciendo en mi mente, está la imagen de una cara. Alguien que yo conozco. Luego se desvaneció sin dejar rastro. Busco por la mañana en las calles, pero nunca encontré su rastro."

Los norteamericanos Spirit nos deleitan con un tema titulado "Drunkard", extraído de su excelente segundo álbum "The Familiy that plays Together" de 1968. en este tema se combinan elementos clásicos con otros más jazzísticos y psicodélicos que se van alternando a lo largo del tema, creando un maravilloso experimento.


Los experimentos con el LSD en busca de inspiración, dieron como resultado el brillante álbum de 1968, titulado "Without Earth" de los californianos The Moon. Así lo reconocieron por aquel entonces los propios miembros de la banda al ser entrevistados. Entre todo un ramillete de joyitas, he escogido una que creo que se adapta bien a esta lista, se titula "Mary Jane".

Magna Carta se presenta de nuevo, esta vez con un tema instrumental de marcado carácter  medieval titulado "Falkland Greene".  El sonido de las guitarras renacentistas y flautas nos transportan al pasado, también la exquisitez de las voces y coros en perfecta armonía, son característica de esta estupenda banda londinense.

El grupo holandés, After Tea, nos presenta un bonito tema orquestado con violines y violonchelos, el titulado "Sound of a Backstreet". Está extraído de su segundo álbum homónino de 1969. Esta banda de la ciudad de la Haya está a la altura de sus contemporáneos británicos y norteamericanos. Lo demuestran con este tema barroco, perfectamente sincronizado entre las excelentes voces y los instrumentos de cuerda.

Giles-Giles and Fripp, es como muchos sabréis la banda precursora de los geniales King Krimson. En el año 1968, grabaron un excelente álbum titulado "The Cirful Insanity of Giles,Giles & Fripp". El disco obtuvo poco éxito comercial a pesar de contar con joyas como este "Thusday Mornig" que aquí os presento. El tema suena como un pequeño anticipo de lo que la banda estaba preparando para su siguiente etapa.

Los Nirvana británicos, reaparecen de nuevo en esta colección, y es que que no puedo dejar de reconocer que son una de mis bandas favoritas. Esta vez el tema se titula "Tiny Goddes" y pertenece a su álbum "All of Us" de 1968. Otra exquisita y delicada pieza con el sello personal del irlandés Patrick Campbell y el griego Alex Spyropoulos.

 Honeybus, tampoco faltan a esta última cita, y es que su repertorio está lleno de buenos temas, rebosantes de un barroquismo exquisito."Do i figure in your Life" , el segundo sencillo de la banda, aparecido en 1967, es otro de esos soberbios temazos que ponen la carne de gallina por sus excelentes arreglos, y por la personal e insuperable voz de Pete Dello.

El último lugar está reservado para Los Pekenikes. Después de repasar toda su discografía, creo que he encontrado el tema adecuado, se titula "Trio" y es un instrumental con sabor barroco en el que la trompeta y la flauta, toman protagonismo. Creo que es una muy buena pieza para rematar esta selección y que será de vuestro agrado.

                                                        D O W N L O A D

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Selección Barroca (Volumen 3)

Ilustración by Daniel Merrian

Como ya se anunció en el post anterior, continuamos con este tercer volumen dedicado al Psico- Pop Barroco, que al igual que los dos primeros, está hecho con mucha ilusión y pensando en agradar a todos los amigos seguidores de este blog.
Este volumen en general está compuesto por temas tranquilos, así que...
 Relájate y disfruta.

Comenzamos esta compilación con una bella canción que una cantante suiza, llamada Susie Klee grabó en 1966. El tema se titula "Punch and Judy Girl", y está extraído de una de las famosas compilaciones de "Fanding Yellow" . Se publicó en formato single, junto a una versión del tema "Mister Zero" de los Yardbirs.
La voz angelical y mística de Susie Klee está acompañada por piano y flauta, ambos bien ejecutados, le dan un toque muy barroco al tema.

Mis adorados Honeybus, también están presentes en este tercer volumen con "Can´t let Maggie Go", este es quizás el tema más conocido de su repertorio, de hecho ya apareció en este blog hace alunos años. Una canción alegre, muy beatlesca: coros, batería, bajo, incluso la voz de Pete Dello nos recuerda mucho al sonido beatle. Los adornos de cuerda y viento están absolutamente logrados y bordan un tema sorprendente.

La gran sorpresa de esta compilación, tiene sabor español:
Andaba yo rebuscando entre archivos y más archivos de grupos españoles, intentando encontrar un tema que se adaptara a esta compilación, y mira por donde, cuando ya estaba a punto de desistir, apareció en el último lugar de un recopilatorio, esta canción de Los Brincos, titulada simplemente "Yo".  "Yo siempre estuve solo, muy sólo entre la gente. Si el mundo tiene amor, ¿que parte tengo yo?. Dos almas diferentes se buscan y se encuentran. En un sueño de amor, ¿que parte tengo yo?" El tema es una auténtica delicia, yo he sido el primer sorprendido. Ya desde la primera escucha, me di cuenta de que esta iba a ser mi canción elegida. Vosotros juzgareis
.
Los Fresh Maggots, ya son coocido de Viejo Zapato Marrón, nos regalan los oídos con un excelente tema de bellísimas armonías vocales y con un toque de Glockenspiel, que es un instrumento de percusión parecido a un xilófono. Suena como unas campanillas que acompañan a una pieza perfectamente orquestada. El tema está se titula, "RoseMary Hill", y está cantado por dos jóvenes talentos que entonces contaban sólo con 19 años

Los violines suenan en la introducción de "A knowing young touch", una perla barroca de estos norteamericanos de Boston, llamados Bo Grumpus, otros conocidos de esta casa.
 Bellamente cantada por el vocalista Eddie Mottau. Se nota la colaboración del famoso multiinstrumentista Félix Pappalardi, productor y arreglista del disco..

"So much Love" es una joyita folk de un desconocido grupo de San Francisco, llamado Travell Agency. Aqui no encontraremos instrumentos clásicos de ningún tipo, excepto la guitarra que acompaña a  esta balada de amor. A pesar de eso, suena muy barroca, incluso me atrevería a decir que renacentista. Este vocalista anónimo, nos canta una especie de romanza con una dulzura inusual. Un tema precioso con cierto aire español.

Los Blues Magoos no podían faltar a la cita. Esta psicodélica banda neoyorkina nos deleita con su tema "Summer is the Man". Las notas de un clavecín, acompañan toda la canción, dotando de un característico sonido barroco al tema.

Un tema instrumental a a cargo de los originales Nirvana"The Show must go on", extraído del álbum "All of Us" de 1968, un tema donde las cuerdas y vientos se funden en una bellísima y embriagadora melodía que demuestra el buen hacer de este trio formado por Campbell-Lyons y el compositor griego Alex Spyropoulos que supieron rodearse de de buenos músicos de cámara para la realización de esta excelente obra.

Colin Hare (ex componente de Honeybus) grabó en solitario un álbum titulado "March Hare"del que he extraído este soberbio tema: "Nothing to write home about". Colin, demuestra su sobrado talento como compositor, guitarrista y vocalista. Una canción nostálgica, medio narrada y medio cantada con una candidez exquisita, mientras se pregunta, por que se marchó su amor.El sello de los Honeybus está presente en este magnífico tema grabado en 1971. "Wonder why, she went away. Woder why, she wouldn´t stay. Oh, I would have love aniway"

Con los siguientes invitados, sobran las presentaciones, los galeses, Badfinger, como muchos sabréis, eran la banda protegida de los Beatles y eso fue debido principalmente al sobrado talento que demostraban. He encontrado un tema adecuado para esta selección barroca, por que tiene unos arreglos de cuerdas sensacionales: "Maybe Tomorrow". "Voy a hacer como que no me importa. Diré a mis amigos que me encanta la vida. Nunca lo sabré hasta que me mire un par de veces". 

 John Bromley, gran músico y compositor, todo un descubrimiento para mi. Los pocos temas que he escuchado de él me han parecido excelentes. Aquí os dejo como ejemplo de su sensibilidad artística y su talento de cantante, " If you are there with me", una preciosa canción, perfecta para este disco.

Family es una de las bandas con más personalidad de su época, lo demuestran con el tema que aquí os presento, titulado "Mellowing Grey". Su lider, Roger Chapman, canta acompañado por un cuarteto de cuerda, con su original voz quebrada que no deja a nadie indiferente. Este quizás sea el mejor tema de su discografía.

Kaleidoscope nos ofrece otro instrumental, titulado "Mediaeval Masquerade", tema  incluido en su álbum "Faintly Blowing". Como su nombre indica es un tema con un sonido de marcado estilo medieval. Flauta, teclado, cuerdas, guitarras, todo suena delicioso a nuestros oídos ansiosos de emociones sonoras antiguas.

Los londinenses Bulldog Breed, nos ofrecen una joyita cantada con el corazón y titulada "Dougal", que suena deliciosamente barroca.
 Este tema sirve de guinda al pastel, y con él concluye este tercer volumen.

Espero que lo disfrutéis.

                                                 D O W N L O A D

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MIS CANCIONES FAVORITAS DE VIEJO ZAPATO MARRON (PARTE 1) .

  En Junio de 2009 comencé viejo zapato marrón con toda la ilusión del mundo y con la única  intención de compartir toda la maravillosa música que poseía en mis archivos con  todos los seguidores y vistantes que sintiesen la misma fascinación que yo por ese mágico sonido de finales de los sesenta.

He pensado que ya era el momento de volver a recordar algunas de las canciones más especiales que han pasado por el blog,  para ello voy a publicar una serie de entradas a modo de resumen, dedicadas a destacar las que para mi personalmente han sido las mejores canciones aparecidas hasta la fecha.
 No ha sido fácil la elección de los temas, muchos y muy buenos se han quedado en el tintero, muy apesar mio, pero había que elegir y no quería extenderme demasiado.

 Los siete temas escogidos pertenecen al primer periodo del blog que abarca desde Junio a Diciembre de 2009. Todas estas canciones tienen algo muy especial para mi, forman parte de mi vida y siento la necesidad de volver a compartirlas con vosotros.


19 de junio de 2009

Love
Old Man. 1967

















 



21 de Junio de 2009

The Blossom Toes
Mister Watchmacker. 1967

 

 

https://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/06/blossom-toes-mister-watchmacker.html

24 de Junio de 2009

Bread

Look at me. 1969

30 de Junio de 2009

Nirvana.

Lonely Boy. 1967

https://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/06/nirvana-story-of-simon-simopath-1967.html

29 de Septiembre de 2009

The Left Banke.
Pretty Ballerina. 1967

25 de Octubre de 2009

 The Honey bus
I can´t let maggie go. 1968

https://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/10/honeybus-do-i-figure-in-your-life-1967.html

8 de Diciembre de 2009

The Kinks
Shangri -La

https://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/12/kinks-shangri-la-1969.html