THE TWILIGHTS. "Once upon a twilights..." (1968 )

The Twilights, en castellano “Los Crepúsculos”, fueron una banda australiana, procedente de la ciudad satélite de Elizabeth al norte de Adelaida.

 Estas canciones que quiero presentar pertenecen a su segundo y último LP, "Once upon a twilights...", aparecido en 1968 y producido en el Reino Unido, obtuvo muy buena crítica, aunque sus ventas fueron escasas. Posee un sonido clásico muy influenciado por el psych-pop británico y está lleno de grandes canciones tan bellas como es el caso de la original y pegadiza “Beesemae”, o la excelente “Devendra” con esos estupendos arreglos  Indús de percusión y cuerdas tan acordes a la época.

 También quiero destacar el maravilloso sonido de flautas, Cello y Cuerno francés en “Tomorrow is today”, una canción exquisita en la que destacan como en las anteriores las voces y coros de magnífica factura.

Por último me he decidido a incluir “Paternosta Row”, un elaborado tema a base de cuerdas, voces distorsionadas y pasajes psicodélicos con pistas al revés. Impresionante, no he querido dejarla en el tintero.

 Estos tres temas son sólo un aperitivo de las muchas sorpresas que nos podemos encontrar en este recomendable álbum que nada que envidiar a otros consagrados trabajos de grupos destacados de la “Brish Invasion”.

 The Twilights se deshicieron a principios de 1969, dejando atrás un soberbio trabajo como es el ejemplo de este álbum que por si mismo les hace merecedores de estar entre los mejores grupos australianos de su época.

Peter Brideoake-  guitarra rítmica y voz

Terry Britten-  guitarra solista y coros

John Bywaters-  bajo

Glem “Paddy” McCartney-  voz principal

Laurye Prior-  batería y percusiones

Glenn Shorrock.-  voz principal

THE BEATLES. Blackbird, 1968.

Cuando los Beatles regresaron de su famosa aventura en la India, vinieron cargados de inspiración y trajeron consigo muchas canciones escritas para su nuevo álbum.

 “The White álbum”  apareció a finales de 1968 y se convirtió en un fantástico experimento en el que cada uno de los miembros de la banda aportó su talento particular para crear un álbum absolutamente genial, que dejo al mundo con la boca abierta de admiración.

Una buena parte de las canciones que componen el álbum, se gestaron como ya he dicho durante las jornadas de convivencia con el Maharishi Mahesh Yogi, en  la ciudad de Rishikesh en las estribaciones del Himalaya, pero otras como es el ejemplo de “Blackbird” la compuso Paul McCartney en la más absoluta intimidad de su casa.

 Cuenta Paul que despertó una mañana al escuchar el canto de un mirlo, y que este le inspiró la melodía de la canción. Ya desde el principio, al escuchar las primeras notas de este nostálgico tema, Paul solo con su guitarra acústica Martin, crea la ilusión de estar ante todo un cuarteto de cuerdas, una sensación casi mágica, acompañada por una suave percusión que aunque parezca el compás de un metrónomo, se trata tan sólo del sonido de su zapato golpeando el entarimado del suelo. Los bonitos trinos de los mirlos se añadieron después.

Respecto al mensaje de la canción, McCartney se inspiró en las noticias de la prensa sobre los tumultos raciales en Estados Unidos, a mediados de 1968, y es una metáfora de la lucha de los negros por sus derechos civiles.

Durante toda mi vida me ha acompañado esta canción, casi puedo recordar la emoción que sentí el primer dia que la escuché siendo todavía un niño. No hay duda de que se trata de unos de los mejores temas acústicos de la historia. Paul en el mejor momento de su vida, puso toda su alma para componer esta pieza única e irrepetible, dejándonos este precioso legado.

THE TOWER. Steps into space, 1969. Captain Decker, 1969.

Segundo single de esta psicodélica banda holandesa, llamada  The Tower. El disco salió al mercado en 1969 de la mano de la discográfica Decca, fue grabado en sonido mono y contiene dos magníficos temas, compuestos ambos por un tal  B.de Groot,
Sobre todo destaco el titulado “Steps into space”, que este verano pasado me ha tenido bastante enganchado a los auriculares, durante mis sesiones playeras.

 “Steps into espace” es un tema Pop-folk, muy hipnótico y melancólico, de inspiración floydiana, que penetra en la mente y engancha fuerte, Lo he escuchado innumerables veces durante mis vacaciones a la orilla del mar, mientras rompían las olas a mis pies. Pura delicia.

Respecto al otro tema “Captain Decker”, suena más Pop-Psych. Buenas voces y buen trabajo con las guitarras Tengo que deciros que es una pieza que no desmerece en absoluto con respecto a otros buenos temas de bandas británicas contemporáneas, como podría ser el caso de Kaleidoscope.

No he podido recopilar más información en la red sobre The Tower, pero la música es lo que cuenta, en esta ocasión os dejo las dos caras del single. Se con seguridad que serán de vuestro agrado

Eelco Gelling: Voz y guitarra

John Schuursma: guitarra

Willen Schoone. Bajo.

Hans Jansen: teclados

Kees Kraanenburg: bateria

GREEN. "At the time" 1969. "Green" 1969. "Footprints in the snow" 1969.

 Este fantástico álbum de los tejanos Green, es uno de los más originales e imaginativos que he descubierto este verano, y tengo que decir al respecto, que no es poca la música que ha pasado por mis oídos durante

estos dos meses de inactividad en el blog.

 Al parecer estos sorprendentes músicos se conocieron en la universidad de North Texas e inicialmente grabaron unas demos con cuatro canciones en un estudio local, antes de preparar todo el excelente material que se incluirían en su primer álbum homónimo, aparecido en la primavera de 1969, editado por el sello Atlántic- Atco y producido por el conocido compositor y cantautor Fred Darian. 

La música de Green es diferente, tiene fuerza y personalidad, se aparta notablemente de la psicodélia practicada por otros grupos tejanos contemporáneos como son por ejemplo los 13 Floor Elevators o los Golden Dawn. Green practica un Pop mucho más influenciado por los sonidos británicos, con melodías ácidas, guitarras distorsionadas y complicados arreglos de viento a base de cuernos franceses, trombones y trompetas pongo por caso la propia “Green”, que toma giros sorprendentes e inesperados en algunos pasajes, lo cual requiere de varias escuchas para poder sacarle toda su magia.

 Por otro lado el álbum incluye también bellísimas baladas como es el caso de “Footprints in the snow”,  canción que no dejará a nadie indiferente por su sonido barroco de clavicordio y guitarra clásica, a destacar también su excelente calidad vocal.

 Me encanta a rabiar “At the time”, no acabo de entender como semejante maravilla de tema ha podido permanecer tantísimoss años ignorada por el gran público.

Tras publicar sin éxito un segundo álbum en 1971, con algunos cambios en el personal, la banda se disolvió y desgraciadamente las huellas en la nieve se borraron con la llegada de las siguientes primaveras, cayendo en el olvido.

*Gary Casebeer  - Percussion, Keyboards, Brass, Vocals
*Richard Gardzina - Reeds, Keyboards, Vocals, Brass
*Wilson Fisher - Strings, Vocals, Harmonica
*John Martin - Strings, Keyboards, Vocals
*James Neel - Brass, Keyboards, Vocals, Reeds
*Bobby Blood - Brass

JAIM. "Time Ago" 1969, "Ship of Time" 1969. "Pretty woman" 1969.

No es mucha la información que existe en la red sobre esta interesante y desconocida banda de la Costa Oeste americana, pero gracias sitios tan recomendables como es el blog, http://estudiodelsonidoesnob.blogspot.com.es , o el no menos interesante, http://www.redtelephone66.com , he podido juntar algunos datos para poder ofreceros este post.

 

El álbum de los californianos Jaim, titulado, Prophecy Fulilled  “profecias cumplidas” del que se lanzaron muy pocas copias, fue publicado por la compañía discográfica, Ethéreal Sunset Records, en el año1969, y es una rareza catalogada dentro del género Sunshine Pop.

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Los temas escogidos para esta ocasión son de una emotiva dulzura, pongo como ejemplo la melancólica “Time ago”, con una bellísima melodía bordada con un impecable trabajo de cuerdas. O como la perfecta  “Ship of Time”, una canción dotada de ese aire de misterio que aportan sobre todo sus bellos coros, “como un barco que nos transporta sin rumbo en el tiempo”, destaco tambien ese exquisito acompañamiento de piano que aporta Paul Bishop.  Por último os dejo “Pretty Woman”, una canción que podría haber tenido un gran éxito comercial, otro ejemplo de hasta donde llega la genialidad compositiva de estos chicos.

 Melodías perfectas las de este dúo vocal compuesto por Jerry Cronin y Martin Hall, con inspiraciones de recuerdan a las obras de dos grandes mitos consagrados del género, como son por ejemplo Brian Wilson o Curt Boettcher

 Estos temas resultan absolutamente adorables, son pequeñas obras maestras que pudieron haber triunfado en cualquier top-ten americano de la época, pero sin embargo se quedaron injustamente olvidadas.

Su recuerdo se perdió en la noche de los tiempos.

Paul Bishop- piano, organ, harpsichord
Jerry Cronin- vocals, guitar
Gary Woods- bass
Martin Hall- vocals, guitar
Fal Oliver- drums

BEAUREGARD AJAX. "Dead woman blues 1968", Things will work out fine 1968.

La historia de esta banda de Folk rock psicodélico del sur de California se remonta al año1966, cuando el guitarrista y cantante David Ferguson se junta con su vecino el bajista John Boutell y a un amigo común llamado Clint Williams y forman el grupo llamado The Poets. Un año más tarde entrarían el guitarrista  Charlie Hendrix y el batería Leo Hartshon y cambiarían el nombre por el de Beauregard Ajax, nombre extraño y polémico, que no gustó a algunos de los miembros del grupo.

Esta rareza de álbum que hoy presento, titulado “Deaf Priscilla”, es el único LP existente de de Beauregard Ajax. Fue grabado en Abril de 1968 en los estudios Del-Fi Records de Hollywood, de la mano del productor de Frank Zappa,  Bob Keane. Se utilizó para ello un vanguardista grabador Scully de ocho pistas, moderno aparato cuyo uso no se generalizó hasta principios de la década de los setenta.

 El proyecto quedó abandonado debido a la temprana separación la banda y no fue lanzado al mercado en esas fechas, si no que tuvo que esperar varias décadas, concretamente hasta 1996 para ver la luz gracias al sello alemán Shadock records, sello especialista en desempolvar antiguos tesoros, que lo lanzó en formato CD, añadiendo algunos bonus track.

Los temas de Beauregard Ajax están directamente influenciados por la música de la costa oeste, pero también se ven inevitablemente inspirados por los sonidos de la British invasión. A la hora de componer los temas, David Ferguson y Charlie Hendricks forman un dúo muy compenetrado al estilo de Lennon y McCartney, uniendo sus talentos vocales e instrumentales para crear verdaderas joyas como las que hoy os quiero presentar, destaco por ejemplo, “Dead woman blues” o la no menos extraordinaria “Things will work out fine”, dos temas escogidos entre el ramillete de gemas que componen este excelente trabajo.

David Ferguson- voz y guitarra

Charlie Hendrix- voz y guitarra rítmica

John Boutell- bajo

Leo Hartshon- batería

                           ÁLBUM COMPLETO