Jade es el bonito nombre elegido por este cuarteto estadounidense, formado en la ciudad de Cincinnati, a orillas del rio Ohio, que
grabaron en 1970 con el sello General American Records este excelente y tardío álbum titulado “Faces
of Jade”, desapareciendo poco después del panorama musical sin dejar apenas
rastro.
Se trata de un álbum muy bien montado que posee un sonido estéreo exquisito, con temas diferentes entre si, muy pop
psicodélicos, con algo de folk. El disco fue grabado en loslocales de los Jewell Recording Studio, y en
él encontramos con sorpresa, buenos temas inspirados en grupos como Beatles o
Blossom Toes, por poner un ejemplo, pero con personalidad propia..
El álbum se abre con“Prelude,
Willows end”, un tema largo de mas de seis minutos, pero muy bien construido,
un adelanto de la calidad instrumental que encontraremos a lo largo del disco. Destaca
el buen trabajo conlos teclados de Jim Aumann, que además es el vocalista principal. A pesar de su
duración se hace amena su escucha, pues alterna con maestría los bien
trabajados pasajes instrumentales con algunas partes vocales algo obscuras. Dejo este
tema en el reproductor de youtube, pues está grabado directamente de vinilo.
“My Mary” es un experimento alucinante, con pistas grabadas
al revés, contrastadas convoces distorsionadas
en sentido normal. Imaginemos una especie de carrusel de feria ofreciendo
un distorsionado viaje lisérgico a los felices y aturdidos viajeros que se atreven a
montar en él. Pura psicodélia sesentera tardía.
Voces adolescentes en la excelente “Rest of my life”, mi
favorita del disco. Aquí brillan a buen nivel las guitarras acústica y las
armonías vocales, un tema precioso cuya autoría bien podría pertenecer a alguna
banda mas consagrada de la época.
“My Honey” es otro experimento, por lo visto un capricho de Jim Aumann que
quiso introducir en el álbum, este delicioso tema jazzistico con ritmo de
Foxtrot , a modo del “Honey Pie” de los Beatles, quizás como homenaje a la
banda de Liverpool.
Hoy es un día muy especial en la
historia deViejo Zapato Marrón, y es que hoy precisamente tenemos como
invitado de honor a nuestro amigoJose Kortocirkuito del blog “Tommenton en la cuadra”, y como es habitual en él, se presenta con un regalazo inspiradísimo, en
forma de compilación, con temas cuidadosamente escogidos y pensados para este blog.
Este es un proyecto de intercambio de visitas entre nuestros
dos blogs, e intuyo que no va a ser el último, habrá más de aquí en adelante, os lo garantizo.
Todo comenzó hace unas
semanas, cuando le sugerí al amigo Jose, hacer una compilación con canciones de
Viejo Zapato Marrón, para publicarlas en su blog, a él le gustó la idea y me propuso a la vez,
enviarme una compi suya para que yo hiciera lo mismo en el mío. Me pareció una
idea excelente y muy justa, y el resultado aquí lo tenéis: “En busca de la Belleza” (17 canciones para un mundo mejor)un discazo con
unos temas que cortan la respiración por su belleza, (nunca mejor dicho).
Fairfield Parlour
Llevo varios días
escuchando esta compi y os puedo asegurar que no tiene desperdicio, canciones
como por ejemplo la encantadora “Haunted" deBob Clarke, una de esas canciones que como diría mi padre: "ya no se hacen hoy en día",
un gran descubrimiento tardío, con ese violín que pone los pelos de punta al más pintao.
La versión de “The
Sounds of Silence” de los suecos Jackpots, es absolutamente maravillosa, nada que envidiar vocalmente a la deSimony Garfunkel, creo que no me
equivoco si digo que esta es una de las favoritas de Jose Kortozircuito.
Que os voy a decir de esa joya
llamada “Emily”, de los Fairfield Parlour, una canción extraída del álbum "From home to home” de 1970.
También me han gustado especialmente los 23RD Turnoff, banda del gran vocalista ya fallecido Jimmy Campbell, que nos regala los oidos con un precioso tema titulado "Michael Angelo". Pura delicia sesentera.
Así hasta un total de17 preciosísimas
canciones escogidas sabiamente para la ocasión. Un racimo de perlas que hay que desgranar y
saborear una a una, os garantizo que encontrareis muchas sorpresas.
Ahora le toca hablar a JoseKortocircuito, nuestro invitado de honor, os dejo con su comentario.
Hola amigos de
"Viejo Zapato Marrón", para mi es un honor poder participar en este
blog que hace tiempo que sigo, cuando Antoni me propuso una colaboración, no me
lo pensé dos veces, máxime cuando este blog, es de mis favoritos, sobre todo
por el tono que le da Antoni, siempre nos presenta cosas exquisitas y muy
escogidas.
Esto se refleja en una
fiel parroquia que le sigue, creando una buena cuadrilla de amiguetes, entre
los cuales me incluyo.
Tenía un trabajo medio
acabado, y esperaba que surgiera el blog adecuado, y ha sido este, ya que
Antoni demuestra tener una sensibilidad especial para la música, así que para
el es este "En Busca De La
Belleza", que como su título indica se trata de
canciones con un toque preciosista, y además con un subtítulo: "17 canciones
para un mundo mejor", siempre me ha gustado la frase que sale en su
cabecera: "Hubo un tiempo no muy lejano en el que todavía era posible
cambiar el mundo" y sigo creyendo que ese tiempo todavía no ha pasado.
Con este trabajo no
pretendo cambiar el mundo, pero si conseguir una hora en el que por lo menos
fluyan los buenos sentimientos, si lo consigo, me doy por satisfecho.
En mi casa cuando oímos
canciones bonitas las llamamos "Fading Yellows" en referencia a esa
exquisita serie, que a nivel personal me ha influido bastante, por la calidad
de los temas allí incluidos y por el espíritu que transmite.
Nada más, espero os
guste y no dejéis de visitar mi blog, donde encontrareis una buena selección
que me ha mandado Antoni y que a buen seguro os complacerá plenamente.
Un saludo y repito: Un
honor para mi.
Jose Kortozirkuito.
Quiero puntualizar que gracias a la generosidad de Jose
Kortozircuito, por primera vez, podréis descargar música en esta casa, con sólo pinchar abajo. Hasta
ahora, esto no había sido posible por que yo me he limitado a dejaros algunas
canciones en cada post, que tan sólo se podían escuchar en el reproductor.
Empieza una nueva era en este blog. Esta era una deuda
que tenía pendiente con todos vosotros, seguidores y amigos que tan pacientemente participáis con vuestros comentarios o simplemente
con vuestras visitas, haciendo posible que este blog continúe hacia delante con ilusión.
Amigos y seguidores de Viejo Zapato Marrón. El próximo Miercoles 26 de Febrero, os tengo preparada una grata sorpresa. Por vez primera, este circo de locos melómanos tiene el honor y la satisfacción de presentar...
Primer álbum de este artista británico, estudiante de arte
dramático. Un álbum tierno y melancólico, repleto de exquisitos adornos
barrocos. Duncan Browne nos recuerda en ocasiones a Dónovan o al mismísimo Paul
McCartney.
Producido por el sello Inmediate , propiedad de Andrew Loog
Oldham, un antiguo manager de los Stones, el disco salió al mercado en 1968, y
pasó bastante inadvertido para el público. El quiebre de la compañía
discográfica, provocó un receso en la carrera de Duncan, quien no volvería a
publicar un disco hasta 1973, mientras tanto colaboró con algunas bandas
importantes como es el caso de Nice, para quien hizo los arreglos de algunos temas.
Duncan escribió las
canciones de este álbum, contado con la colaboración de su amigo y antiguo
compañero de la escuela de arte, el poeta David Bretton, quien escribió las
letras de las canciones. También Duncan es el principal artífice de los
arreglos de música clásica y coral con resultados realmente espléndidos, como
podemos escuchar en el tema añadido en
la reedición en CD como bonus track, titulado “Final Asylum”, un maravilloso tema
que cierra el disco, no tengo palabras para describir la emoción que me provoca
la voz de Duncan, quizás algo infantil, pero absolutamente encantadora.
Otra pieza soberbia
es la que da nombre al álbum, “Give me take you”, con esa celestial introducción
coral que da pie a una canción melancólica y llena de ternura.
Todo el álbum es una sucesión de sentimientos y emociones
antiguas, como por ejemplo las dos partes barrocas de “Wakimg you”, o la
sencilla “Gavilan” en la que canta acompañado tan sólo por su guitarra clásica.
Tras publicar algunos discos más durante la década de los
setenta, con temas ya muy diferentes a los de su primera etapa, y sin demasiado
éxito comercial, Duncan Browne trabajó algún tiempo en la realización de bandas
sonoras para Films televisivos.
El destino quiso ser cruel con este artista trovador de los
sesenta y se ensañó trágicamente con él. Duncan murió en 1993a los 46 años de edada consecuencia de un cáncer.
El nombre de Trader Horne está inspirado en el apodo de un
famoso explorador británico del siglo XIX, que escribió un libro, contando sus
aventuras en el África Ecuatorial, a raíz del cual se hicieron varias películas
para la gran pantalla.
Estamos ante un
excepcional dúo vocal que es para quitarse el sombrero, formado por la Londinense Judy
Dyble, la ex cantante de Fairport Convention que fué reemplazada por Sandy
Denny, y el norirlandés Jackie McAuley, procedente de los primitivos Then de Van
Morrison.Jackye demuestra en este soberbio trabajo, ser un virtuoso
multiinstrumentista y un buen vocalista, además del compositor de todos los
temas de este álbum que se titula Morning Way y se grabó a principios de1970.
Odio las etiquetas,
pero por lo que he leído en distintos blogs, este disco se podría clasificar
como sonido Folk-Pop-Rock con toques psicodélicos.
Como siempre he escogido los temas a mi gusto y los cuatro
son bastante diferentes entre si.
“Sheena”, preciosa
canción Pop, cantada por McAuley de forma
magistral, posee una melodía muy pegadiza y fácil de tararear, motivo por
el cual seguramente fue elegida para lanzarla como single, junto a “Morning
Way”.
La instrumental
“Three ringsfor Elven Kings” nos transporta al pasado con ese sonido barroco tan
exquisito a base de clavecín, flautas, xilófono y guitarra clásica. Una delicia
para los sentidos.
“The Mutant” , suena como
un lamento, una balada folk, acústica tranquila con algunos pasajes de flauta
que nos recuerdan al maestro Ian Anderson.
Por último os dejo
“Here comes the rain”, un precioso tema con buen trabajo de piano y guitarra
eléctrica, las voces de Jackie y Judy se funden en esta canción para ofrecernos
una muestra de esa maravillosa combinación vocal que es característica de este
recomendable álbum.
En Junio de 2009 comencé viejo zapato marrón con toda la ilusión del mundo y con la única intención de compartir toda la maravillosa música que poseía en mis archivos con todos los seguidores y vistantes que sintiesen la misma fascinación que yo por ese mágico sonido de finales de los sesenta.
He pensado que ya era el momento de volver a recordar algunas de las canciones más especiales que han pasado por el blog, para ello voy a publicar una serie de entradas a modo de resumen, dedicadas a destacar las que para mi personalmente han sido las mejores canciones aparecidas hasta la fecha.
No ha sido fácil la elección de los temas, muchos y muy buenos se han quedado en el tintero, muy apesar mio, pero había que elegir y no quería extenderme demasiado.
Los siete temas escogidos pertenecen al primer periodo del blog que abarca desde Junio a Diciembre de 2009. Todas estas canciones tienen algo muy especial para mi, forman parte de mi vida y siento la necesidad de volver a compartirlas con vosotros.
+01.jpg)
