Es ciertas ocasiones las apariencias engañan. Detrás de esta horrible portada se esconde una colección de maravillas pop-psicobarrocas, obra de un grupo neoyorquino llamado “Montage” y de la reencarnación de un mago del siglo XVIII llamado Michael Brown, quien poseía el don de poder estar en dos bandas a la vez, por un lado Michael lideraba a The Left Banke, grandísima banda que ya apareció en este blog, con ese estupendo tema titulado “Pretty Ballerina”, y por el otro el que hoy nos trae “Montage” (el nombrecito tampoco me convence). Michael Brown produjo este maravilloso álbum homónimo, grabado en los Allegro Sound Studios de New York en el año 1969. Michael a pesar de no figurar como miembro integrante de la formación, se encarga de los teclados, escribe la mayor parte de las canciones y todavía saca tiempo para la producción. Esta Obra Maestra del barroco tardío se puede saborear por partes, pieza por pieza, grano a grano. Uno se transporta en el tiempo y se sumerge en sus melodías puras. El sonido es Left Banque, brilla a su misma altura lo cual no es poco, estamos ante algo muy especial, unos temas que te atrapan desde la primera escucha y se hacen adictivos, cuidado.
Aunque el álbum se editó en 1969, la mayor parte de los temas se grabaron en 1968. Es difícil escoger entre tanta exquisitez. “My Love” por ejemplo es de una belleza sublime, una de esas canciones que se escucha con una sonrisa de placer por el cosquilleo auditivo tan agradable que produce, una especie de sensación de bienestar antiguo. Bob Steurer canta como un príncipe enamorado, perfectamente acompañado por un clavecín ejecutado por Michael Brown, instrumentos de metal y cuerdas a discreción. Ese maravilloso cuerno francés…Absolutamente encantador.
En “Desiree” encontramos otro ejemplo de genio y talento, posee también una versión instrumental en la que predomina el piano. Me encanta como suena el bajo, me recuerda mucho a “Soffly to me” una de mis favoritas de Love. La orquestación y los coros alcanzan momentos sublimes, perfectamente fundidos en algunos pasajes. “Desiree” es quizás menos barroco, quizá por que intervienen menos instrumentos de cámara, solo el cantante le da cierto aire Folck intemporal con aires olvidados, pero hay algo que me gusta especialmente de esta canción, su parte final. Escuchad y ya me diréis si es, o no es una joya.
MONTAGE
Bob Steurer, (cantante)
Vance Chapman, (voz, batería)
Micke Smith,(guitarra, voz)
Lance Cornelius,(bajo, voz)
Producción y teclados, (Mr.Michael Brown)
Estamos de nuevo en Otoño, y creo que es un buen momento para retornar con las selecciones barrocas.
Como de costumbre, aquí os dejo una colección de buenos temas para acompañar esta estación que a todos nosotros en mayor o menor medida nos produce una placentera sensación de nostalgia.
American Revolution - Montage -The Toyshop - Rollling Stones
01 - Para comenzar tenemos a un cuarteto de Los Ángeles llamado The American Revolution que en 1968 grabó su único álbum homónimo cargado de psicodélia. Uno de sus cortes más interesantes y experimentales es el tema "Opus", un vals enloquecido de tintes barrocos y evocaciones renacentistas, cantado por el vocalista y guitarrista Richard Barcellona.
02 - Vamos ahora con un tema de Montage. Ya he comentado en alguna ocasión que esta banda viene a ser la misma que The Left Banke. Un proyecto ideado por Michael Brown en 1969, en el que puso
todo su arte e ingenio para crear un álbum repleto de grandes canciones de pop barroco. "My Love" suena deliciosamente barroca. Voces,clavecín,vientos y cuerdas, unidos en un evocador festín sonoro. En mi opinión, este es uno de los mejores temas del género. http://viejozapatomarron.blogspot.com/search?q=Montage
03 - El siguiente tema es una de esas joyas perdidas en el tiempo que uno descubre con sorpresa y se regocija de haber tenido la suerte de haberla escuchado.
El desconocido grupo británico, The Toyshop, grabó en 1969 con el sello Polydor un excelente single, y en la cara B del mismo estaba esta maravilla titulada "Sen My Love to Lucy", un clásico de culto, incluido en las grandes y prestigiosas compilaciones como Fading Yellow. Alan Avon canta con su portentosa voz acompañada por unos exquisitos arreglos que crean una atmósfera sublime.
The Collage - Solera - Fever Tree - Vigrass Osborne
04 - Uno de los más importantes iconos del pop barroco de los sesenta es el famoso "She's a Rainbow" de Los Rolling Stones. El tema fue grabado en 1967 para el álbum "Their Satanics Majesties Request", y que rápidamente se convirtió en un gran éxito mundial. Creo que no hubiera sido justo dejar fuera de estas selecciones barrocas a un tema que posee tanta calidad e ingenio. Una verdadera obra maestra de la psicodélia que no podía quedar en el tintero.
05 - "She`s Just Laughing At Me" es un precioso tema escrito por los hermanos Don y DickAddrisi, que ya fue presentado en estas selecciones con una versión de Tiny Tim. Dada la belleza que poseen la canción y sus arreglos, he querido repetirlo, y para esta ocasión he elegido otra buena versión del grupo californiano The Collage, que estaba incluida en su único álbum anónimo de 1967. Existe otra versión de Harry Nilsson, pero creo que esta es la mejor de todas.
Harpers Bizarre- James Taylor - The Zombies - Egg
06 - También reaparecen en estas listas los madrileños Solera, el grupo de los hermanos Jose Antonio y Manolo Martín, y lo hacen con un tema titulado "Tierra Mojada", perteneciente a su álbum homónimo de 1973. Aunque algo alejados de los años sesenta, su sonido seguía conservando la frescura de aquella década, y un buen ejemplo lo tenemos en esta pieza cargada de barroquismo, que posee excelentes arreglos de flauta, guitarra acústica y unas voces perfectas. http://viejozapatomarron.blogspot.com/2016/12/solera-solera-1973.html
07 - Le toca el turno a West Coast Pop Art Experimental Band, otra de las bandas asiduas a las selecciones barrocas. En esta ocasión presentamos un tema de marcado estilo folk, pero con buenos arreglos de cuerda que le aportan un sonido un tanto barroco. "Little Ruby Rain" de 1969, es uno de los temas que componían el último álbum del grupo californiano, ya con el nombre de Markley A Group.
08 - Los británicos Family son tal vez uno de los grupos con más personalidad de su época, y gran parte del mérito lo tiene el gran vocalista Roger Chapman que junto al guitarrista Charlie Whitney, componían la mayor parte de los temas. Uno de sus álbumes más originales es "Music In A Dolls House", grabado en 1968, y que posee temas tan sorprendentes como este "The Chase", cargado de lirismo y psicodelia. http://viejozapatomarron.blogspot.com/2009/10/family-mellowing-grey1968-breeze-1968.html
West Coast pop Art Experimental Band
09 - De nuevo tenemos por aquí los tejanos Fever Tree, el cuarteto de la ciudad de Houston que vuelve con otro de sus temas cargados de belleza y melancolía como es este "Unlock My Door" de su excelente álbum homónimo de 1968. Destaca la voz grabe del vocalista Dennis Keller, los sutiles arreglos de cuerda y el excelente trabajo de las guitarras.
10 - "Forever Autumn" es una canción compuesta por Jeff Wayne en 1969, e interpretada por el dúo británico, Vigrass and Osborne, y posteriormente también por Justin Hayward de los Moody Blues. Vigrass and Osborne grabaron un álbum en 1972, titulado "Queues" en el que incluían este tema de impecables voces y estupendas guitarras a cargo de Chris Spedding y Caleb Quaye.
11 - La gran banda de Santa Fe, California, Harpers Bizarre eran unos maestros del sunshine Pop, y el tema que nos traen lo demuestra. "Jessie" posee claros matices barrocos con una soberbia orquestación de matices teatrales y una impecable interpretación vocal.
Estaba incluido en el álbum debut de la banda, "Anything Goes", grabado en Hollywood, y lanzado originalmente por el sello Warner en 1967.
Roger Chapman - Family
12 - El Sr. James Taylor nos ofrece un original tema de estilo folk americano que interpreta acompañado por su guitarra y el resto de su grupo. Su título. "Knocking Round The Zoo". La canción no tendría mayor interés para esta colección, si no fuera por que posee un comienzo de arreglos de violín que le dan un matiz barroco.
Pertenece a su álbum debut de 1968, lanzado por Apple Records.
13 - The Zombies son también una de las bandas que más visitan estas selecciones. Su mítico álbum "Odessey and Oracle" de 1968, está repleto de temas psicodélicos con matices barrocos como los que encontramos en "Smokey Day", tema que como es costumbre posee muy, buenas armonías vocales, arreglos jazzísticos y un cierto halo de misterio en su letra.
"Smokey Day, hey. Bring the dust of dusty evening. Weave the Spell of evening. Into patterns of my life"
14 - Para terminar tenemos un instrumental inspirado en cierto fragmento de la archiconocida Toccata and Fugue in D Minor del maestro J.Sebastian Bach.
Para quitarle un poco de seriedad y hacerla más digerible al gran público, esta banda británica, llamada Egg, añade algunos instrumentos modernos que la hacen más divertida y curiosa. El tema estaba incluído en su álbum homónimo de 1970 y llevaba por título simplemente "Fugue in D Minor".
Comenzamos esta nueva selección con otro tema del álbum homónimo de "Montage", que como bien sabéis, viene a ser la misma banda que "The Left Banke" de Michael Brown.
Para esta ocasión he escogido otro de sus buenas canciones rebosantes de lirismo barroco, " I Sall Call Her Mary" de 1969 es una explosión de voces y coros en perfecta armonía, de una originalidad abrumadora y tan exquisitos que se confunden y fusionan con los soberbios arreglos orquestales. Una auténtica obra maestra del género. http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=Montage
La cantante Neoyorquina Margo Guryan nos presenta una dulce canción titulada "Think of Rain", una de las deliciosas perlas que componen ese estupendo álbum de 1968 titulado "Take a Picture". Sonido Sunshine Pop con ligeros matices orquestales barrocos. La dulzura de la voz de Margo nos envuelve en una ensoñadora atmósfera de lirismo barroco.
PC Kent fue una banda londinense formada por cuatro jóvenes estudiantes que estaban liderados por el cantante y pianista Paul Kent. El tema que nos traen se titula "After Dark" y forma parte de su interesante álbum "Upstairs Coming Down" de 1970. Excelentes voces, un buen trabajo al piano por parte de Kent y una ejecución instrumental impecable del resto de los componentes del grupo.
Continuamos con un grupo holandés llamado Gloria. Esta es la cara A de un curioso single publicado en 1969 , titulado "The Last Seven Days". Un ambiente de misterio envuelve a las primeras notas, dando paso paso a una dulce melodía, cantada por el organista Robert Long que acompañada de arreglos de cuerda y viento, alcanzan un clima casi apocalíptico. El grupo se transformaría más tarde en Unit Gloria y después en 1972 tuvieron sus buenos momentos comerciales al unirse a ellos la cantante Bonnie St. Claire.
Poca información tengo sobre el grupo llamado The Sound of Solution, al parecer eran neoyorquinos, y en la cara B de su single "Take a Walk with Me" de 1968, editado por el sello Strobe, encontramos este bello y original tema de arreglos barrocos, titulado "I had the Notion".
A continuación viene una banda de la Costa Oeste, concretamente de Los Ángeles, llamada Summerhill. "Summer Days" es una balada triste que cierra su álbum homónimo de 1968. Cantada por el guitarrista Alan Parker. Es la típica canción de la época en la que se añoran con nostálgia los días pasados del verano. El disco fue grabado en los "Wally Heider Studio 3" de Hollywood y producido por David Briggs y en él intervinieron un buen plantel de músicos clásicos.
The Young Idea son un dúo londinense, procedentes del condado de Great London. Estaba formado por los vocalistas Tony Cox y Douglas McRea. "Mr Lovin´Lugagge Man" de 1967 es uno de los numerosos singles de su discografía .Una bonita y alegre canción con arreglos barrocos de cuerda en la que el dúo saca a relucir la excelente armonía de sus voces.
Se llaman Mondial, proceden de Rumanía, y su tema de 1970 está inspirado en un poema de Mihai Eminescu. Lleva como título "Atìt de Fragedá", que traducido significa algo así como "Tan tierno".
He leído en algún comentario que se trata de la mejor canción romántica de música ligera rumana de aquella época. Sea o no esto cierto, al menos hay que reconocer que es una bella canción de aires barrocos.
Seymour Kelly es uno de esos cantantes británicos de esplendida voz que tanto abundaban en la escena británica del pop romántico de finales de los sesenta, y del que no existe demasiada información. Su único single fue editado por Columbia en el verano de 1968 y producido por el mismo George Martin. "Indian Scene", posee unos alegres arreglos de cuerda barrocos y si por algo es conocido es por haber sido incluido en las famosas selecciones de Piccadilly Sunshine.
Una de las sorpresas de este volumen viene a cargo del grupo español Los Bravos. Rebuscando en su amplia discografía, he encontrado este curioso, bonito y desconocido tema titulado "Deeper Roots", títuloque traducido viene a significar algo así como "Raices profundas". Esta gran canciónforma parte de la banda sonora de la famosa película "Los chicos con las chicas", rodada en 1968. La espléndida voz del germano Mike Kennedy, brilla acompañada por unos arreglos de cuerda que le otorgan un buen sonido pop barroco.
Cupids Inspiration son una banda británica originaria de Stanford. Tras sufrir innumerables cambios en su formación, todavía en la actualidad siguen en activo. La canción que aquí os presento pertenece a uno de sus primeros singles de 1968. "My World" es un tema cantado por Terry Rice-Milton cantante de potente voz y está respaldado por unos explosivos arreglos orquestales.
Episode Six es la banda donde militaban Ian Gillan y Roger Glover, antes de unirse a Blackmore. Paice y Lord para formar los legendarios Deep Purple. "I can See Throught You" de 1967 es uno de los mejores singles que lanzaron entre los años 1966 y 1968. Hay momentos en la canción en los que se crea un puente con arreglos de flauta y coros, aportando un auténtico sonido barroco al tema.
Continuamos con un trío neoyorquino llamado The Third Rail, y nos traen buenas armonías vocales y excelentes arreglos de cuerda. "Swinger", es uno de los temas incluídos en su álbum "Id Music" de 1967, que ya fue presentado en este blog hace un par de años.. http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2015/07/the-third-rail-id-music-1967.html
Para finalizar esta selección a lo grande, tenemos de vuelta otra vez por aquí a nuestros queridos The Kinks. No creo que sea abusar demasiado de ellos, porque como hemos podido ir comprobando, en su repertorio se encuentran algunas de la mejores perlas del pop barroco. Para esta ocasión he escogido el tema "Village Green", perteneciente al sexto álbum de la banda "Are the Village Green Preservation Society" de 1968.
El piano clavecín, el oboe y la encantadora voz de Ray Davies se unen para hacer las delicias de los extasiados oyentes, entre los que lógicamente yo me incluyo.
Seguimos con la serie "Mis canciones favoritas de Viejo Zapato Marrón". Los ocho temas que hoy presento, pertenecen a las entradas publicadas entre los meses de Enero y Mayo de 2010, cuando este blog estaba todavía arrancando en su primer año de vida. . Como podéis comprobar, hay un poco de todo, algunos son muy conocidos, pero no por ello son menos interesantes, otros son joyas olvidadas en el tiempo, lo que suele ser habitual en este blog.
No me olvido de los Beatles, que son
mis invitados de honor esporádicos y el origen de mi adicción a la música. Tampoco de los grupos españoles que también se merecen mi respeto y mi admiración, y que en esta ocasión nos dejan dos temazos soberbios y muy distintos.
Esta es la segunda parte de una serie de entradas que iré publicando
con el fin de ir repasando un poco la historia de Viejo Zapato Marrón, y con los que espero al final, montar una compilación descargable,para obsequiar a mis pacientes amigos y seguidores como se merecen.
“The Winnerys”, un grupo de cuatro madrileños que han sido capaces de
sorprenderme a estas alturas de mi vida, sobre todo con este magnífico tema de 2007 (aunque suena sesentero), titulado "My Little good friend". Yo pensaba que ya estaba de
vuelta de casi todo, pero de vez en cuando, uno se encuentra con estas deliciosas sorpresas. http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2010/01/winnerys-my-little-good-friend-2007.html
"Cerca de las estrellas" de los Pekenikes, sonaba en 1968 como la música que hacían los grupos de fuera de nuestras
fronteras. Algo fresco, nuevo, misterioso, lleno de sonidos espaciales y
estratosféricos, esos que tanto me cautivaban en mi niñez. Guitarras
punzantes y abundancia de metales, fundidos en una orgía interestelar
sonora hecha para deleite de mis jóvenes oídos. http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2010/01/los-pekenikes-cerca-de-las-estrellas.html
"Sexy Sadie" es uno de esos preciados tesoros que legaron Los Beatles a la
humanidad. Integrada en su noveno álbum, esa maravillosa caja de
sorpresas llamada “The White Álbum” de 1968, (Sadie es el nombre
dado en Inglaterra a las chicas guapas, a las que nadie logra conquistar). http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2010/02/beatles-sexy-sadie-1968.html
“My Love” apareció en 1969, pertenece a Montage ( banda derivada de Left Banke). Es un tema Pop barroco de una belleza sublime, una de esas canciones
que se escucha con una sonrisa de placer por el cosquilleo auditivo tan
agradable que produce, una especie de sensación de bienestar antiguo y barroco.
Bob Steurer canta como un príncipe enamorado, perfectamente acompañado
por un
clavecín ejecutado por Michael Brown, instrumentos de metal y cuerdas a
discreción. Absolutamente encantador http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2010/03/montage-my-love-1968-desiree1968.html
“Spring this year” de los Chamaeleon Church, transcurre a ritmo de vals, con esa ensoñadora voz de
Tony Scheuren, que nos recuerda inevitablemente al maestro inspirador
Mcartney. El sonido parisino de un acordeón suena en algunos pasajes del
tema, creando una atmósfera de atracción ferial muy original y
psicodélica. http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2010/05/chamaeleon-church-spring-this-year1968.html
“Got a feelin” compuesta en 1966 por John Phillips y maravillosamente
cantada por la divina Cass Elliott, (Mamá Cass) tristemente fallecida en
1974 de un ataque al corazón, y la bella Michelle Gillian quien la
acompaña a la perfección con su celestial voz. Uno de mis temas favoritos sin duda de The Mama´s and The Papa´s http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/2010/06/mamas-papas-got-feelin-1966.html
Comenzamos con The Aerovons, el grupo protegido de Los Beatles que en su estupendo álbum "Resurrección" de 1969, incluían este maravilloso tema que lleva por título"World of You", Un tema repleto de tintes barrocos. Piano,violines violonchelos, todo suena muy grandioso y crea una atmósfera psicodélico barroca exuberante. http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=The+Aerovons
Montage es el resultado de un proyecto ideado por Michael Brown, el cerebro de The Left Banke, y podríamos considerar este álbum de 1969 como uno más de su discografía . "Grand Pianist" es una de tantas buenas gemas que esconde este disco repleto de barroquismo. Predominan las buenas armonías vocales y el excelente trabajo de Michael con el piano .
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=Montage
The Buckinghams, son una banda originaria de Chicago que nos trae un bonito tema titulado "Inside Looking out", extraído de se estupendo álbum "Portraits" de 1968. Excelentes voces y muy buenos arreglos de cuerda, acompañan a este magnífico ejemplo de pop barroco, hecho con elegancia.
Nadie esperaría encontrar a Luis Eduardo Aute en esta colección, parece que el cantautor no pega ni con cola, pero cosas más curiosas se han visto y se verán. El caso es que este tema "Rojo sobre Negro" es una de sus primeras composiciones y se adapta perfectamente al género porque posee un bonito acompañamiento barroco de cuerdas y flautas, con un marcado violonchelo, grabe y persistente. Apareció en la cara B del single "Aleluya" de 1967. Como veréis, aquí hay cabida para todo.
Bill Fay el infravalorado cantante folk británico, nos presenta el tema "Warwick Town", el primer corte de su álbum "From the Bottom or a Old Grand Father Clock", una colección de demos que van desde 1966 a 1970. En la grabación del tema colaboró uno de mis grupos favoritos, The Honeybus, y se nota bastante su aportación instrumental.
The Peppermint Trolley Co., es una de mis bandas barrocas favoritas, y me sobran razones para afirmarlo. El tema que presentan en este volumen es una auténtica joya extraída de esa caja de sorpresas que es su álbum homónimo de 1968. Estos californianos demuestran un talento vocal fuera de lo normal y los arreglos de clavecín y cuerda son magistrales. Prueba de ello es este tema, "Reflections" que es pura delicia barroco renacentista. Según mi opinión uno de los mejores de esta colección.
http://viejozapatomarron.blogspot.com.es/search?q=Peppermint+Trolley
Los Monkees , la banda favorita de mi niñez, vuelven a aparecer por aquí con otra de sus buenas canciones, "Shades of Grey" es un tema de Barry mann y Cinthia Weil, cantado por Davy Jones. Grabado en 1967 para el álbum "Headquarters", los arreglos vocales compartidos entre Davy Jones y Peter Tork, se ven acompañados por bonitos arreglos clásicos de cuerno y violonchelos. Un homenaje a Davy, fallecido en 2012, a los 66 años.
El cuarteto de Houston, Fever Tree, presenta "The Sun Also rises", un tema extraído de su álbum debut de 1968. Está brillantemente orquestado con arreglos de cuerdas y piano, que acompañan a una canción algo oscura pero muy bella, debido al tono que imprime la grabe voz del cantante Dennis Keller.
Continuamos con los hermanos Thomas y Richard Frost, un dúo californiano que posee unas voces celestiales. Estos amantes del pop psicodélico británico, nos regalan los oídos con un bello tema titulado "The Word is Love", perteneciente a su álbum "Visualize" de 1969.
Wichita Fall son una desconocida banda de la Costa Oeste que grabaron un único álbum en 1968 que lleva por título "Life is but a dream" . En la grabación del mismo intervino la sección de cuerdas de la orquesta filarmónica de Los Ángeles. Para esta selección he escogido esta preciosidad de tema titulado "Going to Ohio".
Fortes Mentum son un grupo que descubrí recientemente, gracias al Blog de mi amigo Jose Kortozircuito. Entre los excelentes temas que posee su repertorio, he escogido este titulado The Man That Understands", compuesto por Danny Beckerman, pienso que es uno de los más bellos del género. Sus arreglos de cuerda y piano son de lo mejor que se puede escuchar.
El controvertido multi instrumentista británico, Will Malone, presenta un oscuro tema , titulado "February Faces", extraído de su álbum homónimo de 1970. A la voz de Will, acompañan unos arreglos de viento a base de oboe trompa y algún que otro instrumento más de cuerda, que aportan un sonido barroco bastante interesante y peculiar.
El sonido de clavecín es la principal característica de este bello tema del grupo neozelandés The Avengers, originario de la ciudad de Wellington. La canción lleva por título "Only Last Year" y está extraída de su álbum "Medallion" de 1968. Una joyita que encaja perfectamente dentro del género, aunque proceda de la otra parte del mundo.
Terminamos con Harpers Bizarre, la banda de San Francisco, famosa por sus peculiares armonías vocales. De su álbum "Feelin´Groovy" de 1967, he escogido este tema titulado "Peter and the Wolf", basado en un viejo cuento sinfónico escrito por el ruso SergeiProkofiev, en 1936. Con un sonido de opereta, muy característico de la banda, rebosa barroquismo por los cuatro costados, tanto en el aspecto vocal como en el instrumental.
grandísima banda que ya apareció en este blog, con ese estupendo tema titulado “Pretty Ballerina”, y por el otro el que hoy nos trae “Montage” (el nombrecito tampoco me convence). Michael Brown produjo este maravilloso álbum homónimo, grabado en los Allegro Sound Studios de New York en el año 1969. Michael a pesar de no figurar como miembro integrante de la formación, se encarga de los teclados, escribe la mayor parte de las canciones y todavía saca tiempo para la producción. Esta Obra Maestra del barroco tardío se puede saborear por partes, pieza por pieza, grano a grano. Uno se transporta en el tiempo y se sumerge en sus melodías puras. El sonido es Left Banque, brilla a su misma altura lo cual no es poco, estamos ante algo muy especial, unos temas que te atrapan desde la primera escucha y se hacen adictivos, cuidado.
un clavecín ejecutado por Michael Brown, instrumentos de metal y cuerdas a discreción. Ese maravilloso cuerno francés…Absolutamente encantador.
